朱光潛《談美》的讀書筆記（精選24篇）
認(rèn)真品味一部名著后，相信大家都增長了不少見聞，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇讀書筆記吧。你想好怎么寫讀書筆記了嗎？下面是小編收集整理的朱光潛《談美》的讀書筆記，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
朱光潛《談美》的讀書筆記 1
縱觀朱光潛先生的《談美》，大致分為了三個板塊，其一是談對美的欣賞，其二是講美的創(chuàng)造，最后引申到了人生的藝術(shù)化，朱光潛先生本人也認(rèn)為這是他自己最重要的理論。這本書看完后，對人生與藝術(shù)，自己與美有了自己的感悟。
書中開篇就解釋了談美的原因，“要求人心凈化，先要求人生美化�！薄叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖聵I(yè)”，要做到“免俗”。而探討現(xiàn)如今美的意義，或者是美學(xué)的意義，有一個很著名的觀點(diǎn)就是現(xiàn)代美學(xué)的美育，美學(xué)可以把人的存在納入形式表達(dá)的方法，審美的本質(zhì)就在于讓人的存在變得更加美好，意味著唯有通過審美教育才能真正獲得對人生的的深層把握。以我所學(xué)，美育能夠成為可能的基礎(chǔ)，是因?yàn)樗囆g(shù)主要就是負(fù)擔(dān)人的感性認(rèn)知以及美感意識的水平的職責(zé)。而審美之所以如此重要，就在于通過藝術(shù)的審美教育，才能擺脫生命的慵常性，復(fù)蘇被現(xiàn)實(shí)麻痹的感知，重新領(lǐng)悟到生命的真諦。而現(xiàn)在的社會是一個被技術(shù)統(tǒng)治的時代，藝術(shù)成為了消費(fèi)文化的一部分，在這種大潮里，唯有通過美育獲得存在的感知，得到真正的本真。
在對美的欣賞上，首先是態(tài)度問題，對一顆古松不同的身份會有不同的感悟，而無論何種感悟都是帶有個人的主觀，這也體現(xiàn)出藝術(shù)與人生之間存在著緊密地聯(lián)系�！皹O平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分�！币鲆粋�顯而易見的道理“有審美的眼睛才能見到美”。仔細(xì)觀察生活，確是如此，生活中極平常的東西都帶有我們自己的主觀意識，看到公寓旁邊與樓齊高的參天大樹，我們可能習(xí)以為常，而當(dāng)我用審美的觀點(diǎn)去看待它，它又是那么的特別。站在樹底下觀之，只覺望不到樹尖，樹干上都是風(fēng)霜的痕跡，凹凸不平，卻帶有一種古樸美；有次站在樓頂觀之，別有一番景象，居高臨下，它是那么的孤立，獨(dú)樹一幟，顯示出傲然挺立之感，不畏寒冬，心中不覺對此敬佩。當(dāng)時正值我背書背的很煩悶，忽覺樹都能如此不畏環(huán)境的艱難，何況人呢。我想這就是審美給我?guī)淼木裆系捏w驗(yàn)。
藝術(shù)與實(shí)際人生也是有距離的，而藝術(shù)與極端的寫實(shí)主義不相容。他說“美和實(shí)際人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把他擺在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看�！薄八囆g(shù)本來就是彌補(bǔ)人生和自然缺陷的�！痹谠S多文學(xué)作品中，本來現(xiàn)實(shí)的結(jié)局完滿的，而改寫成文學(xué)作品后，去掉了完美，給了他一個不完美的結(jié)局，這就在于這樣使得悲劇更深入人心，能夠起到更大的藝術(shù)效果。我們感悟藝術(shù)作品的時候，也要記得這個適當(dāng)?shù)木嚯x，書中的古希臘和中國舊戲的角色往往戴面具，穿高跟鞋，表演時的聲調(diào)不像平常，這都體現(xiàn)距離。而這個是適當(dāng)?shù)木嚯x，距離太遠(yuǎn)變成無法理解，而太近則不像是藝術(shù)。所以朱光潛先生說“一般人不能把切身的經(jīng)驗(yàn)放在一種距離以外去看，所以情感盡管深刻，經(jīng)驗(yàn)盡管豐富，終不能創(chuàng)造藝術(shù)�！币灾饔^的參與者退變?yōu)榭陀^的觀賞者。
朱光潛先生也談到了幾點(diǎn)對許多人對美感的誤解。美學(xué)不是享樂主義，而這個享樂指的是快感，我們欣賞一件作品時候的快感，愉悅之感，并不就是美感�！懊栏杏衅毡樾�，快感沒有普遍性�！薄懊栏信c實(shí)用活動無關(guān)，而快感則起于實(shí)際要求的滿足�！边@個也解釋了我心中的的疑問，對于一件事物的喜歡，并不能說明這個事物是美的，正如“實(shí)驗(yàn)美學(xué)”的人做的實(shí)驗(yàn)，問受驗(yàn)者喜歡哪些顏色、條紋，而藝術(shù)上部分之和并不等于全體，每個人都不盡相同，不能以大多數(shù)認(rèn)為而斷定它是美的。另一個誤解是聯(lián)想帶來的就是美，“美感起于直覺，不帶思考，聯(lián)想?yún)s不免帶有思考。”每個人的知識水平不盡相同，看到一件事物的聯(lián)想也不會相同，看到一件事物的聯(lián)想只是持有實(shí)際人的態(tài)度，在它的藝術(shù)本身以外去求它的價值，這顯然是不對的。最后，考證和批評也不是對美的欣賞。當(dāng)你看到一件文學(xué)作品，探析作者的一切，透析寫作緣由，社會背景等，這可能會在無意之中磨滅了美。“遇到文藝作品如果始終持批評的態(tài)度，則我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永遠(yuǎn)得不到真正的美感的經(jīng)驗(yàn)�！被蛟S對待作品，我們應(yīng)該不摻加雜質(zhì)，以本真之心去看待，這樣也能更好地閱讀作品，得到其中的真諦。
在美的創(chuàng)作上，朱光潛先生談到“大人者不失其赤子之心”，藝術(shù)游戲說�！八囆g(shù)的雛形就是游戲。游戲之中就含有創(chuàng)造和欣賞的心理活動�！蔽矣X得這在一定程度上把藝術(shù)變得更加具體化。游戲和藝術(shù)一樣是把欣賞的意象加以客觀化，使它成為一個具體的.情境。也是一種“想當(dāng)然耳”的勾當(dāng)，游戲也帶有移情作作用，把死板的宇宙看成活躍的生靈，是在現(xiàn)實(shí)世界之外另造一個理想世界來安慰情感。這可能是受到席勒認(rèn)為人有一種游戲沖動，這是以美為對象的藝術(shù)創(chuàng)造沖動。但是有濃厚的“烏托邦”色彩。同時，也使藝術(shù)成為一種社會意識形態(tài)的工具，承擔(dān)了太多的“說教”功能和“神圣”色彩，弱化了游戲的實(shí)踐性、對話性和非功利性等�？傊艺J(rèn)為在美的創(chuàng)作上，朱光潛先生提到的“讀書破萬卷，下筆如有神”說的十分正確。以前看過一段話說，讀書有什么用，還不如拿讀書的錢出去旅行，古有“讀萬卷書，不如行萬里路”。接著就有人回復(fù)說，你不讀書，即使行了萬里路也只是一個郵差。說的不無道理，心中沒有知識的儲備，更不會說對美有任何感悟。現(xiàn)在的我們，應(yīng)該打好基礎(chǔ)，多充實(shí)自己，不管是知識上，還是能力上。正如書中所說，靈感是突如其來，出于作者自己意料之外的，是不由自主的、突如其來的。“不過靈感的培養(yǎng)正不必限于讀書。人只要留心，處處都是學(xué)問。”這就要求我們要注意觀察生活，也就是對美的欣賞上說的有一雙審美的眼睛。要留心觀察生活，對生活中的事物要有自己的見解和思考。
最后朱光潛先生說道人生的藝術(shù)化。以上見解可觀之藝術(shù)與人生的關(guān)系緊密，朱光潛先生也認(rèn)為“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品�！倍舶讶松譃榱藢�(shí)際人生和整個人生。實(shí)際人生只是整個人生中的一部分，藝術(shù)與人生都有一種完整性，都是以“情趣”為本體的生命精神的顯現(xiàn)。朱光潛先生說，藝術(shù)的生活就是本色的生活，我想這里的本色是指的有趣的，有源頭涉水的生活，而不是機(jī)械的、干枯的生活，而是顯露人生真性情的生活。
藝術(shù)和生活的創(chuàng)造之中都含有欣賞，朱光潛先生說：“善于生活者則徹底認(rèn)真，不讓一塵一芥妨礙整個生命的和諧�！倍覀儗τ谏钜惨獞延幸欢ǖ膰�(yán)肅性，正如前文所說，在持出世精神與做入世事業(yè)之間、在超脫人生與淑世主義之間的圓融。或者說，嚴(yán)肅與豁達(dá)尖山的藝術(shù)與人生態(tài)度，還喻示著道德精神與審美主義的同一性。我覺得這種豁達(dá)的精神很值得學(xué)習(xí)，在生活中，我們可能會過度的在乎我們自己的得失，斤斤計較，殊不知這是在喪失生活的樂趣。
而朱光潛先生說的阿爾卑斯山谷公路邊的標(biāo)牌：“慢慢走，欣賞啊！”許多人在這車水馬龍的世界里生活，恰如乘坐在疾馳而過的汽車上，“慢慢走”有的人認(rèn)為是以時間換空間，把實(shí)用的人暫時變成審美的人，把路旁的風(fēng)景變成審美的對象�！靶蕾p啊”，就是完成一次完滿的審美經(jīng)驗(yàn)，體驗(yàn)到真正的“美”�，F(xiàn)實(shí)世界名韁利鎖，人生很難自由超脫，而我們可以懷著美感的純粹意象的世界，看淡我們名利得失和利害關(guān)系，做一個純粹的本真的人，即使在現(xiàn)實(shí)生活中難以做到，我們也可以在自己心中找到自己的平衡點(diǎn)。從心中開始做一個本真的人，找到我們自己人生與藝術(shù)的聯(lián)系。
朱光潛《談美》的讀書筆記 2
讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深奧的美學(xué)，而更像是一部介紹美、鼓勵年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學(xué)意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。
朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認(rèn)為是美的古松，在植物學(xué)家與商人眼中卻只不過是一株客觀實(shí)在的，實(shí)用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因?yàn)橹参飳W(xué)家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實(shí)用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點(diǎn)很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點(diǎn)未免又有一點(diǎn)片面了。
“許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)品真正是不朽的�！钡拇_，真正的藝術(shù)品自然會永垂不朽，但如果脫離了孕育它的歷史環(huán)境，再偉大的藝術(shù)品也是無從產(chǎn)生，更別提什么永垂不朽了。朱光潛先生如此說，當(dāng)然是為了糾正人們對于審美無用的誤解。說動人心魄的歷史于我們無意義而《短歌行》于我們親切，其實(shí)是漫長的時間已經(jīng)把厚重的歷史和我們的實(shí)用的范疇遠(yuǎn)遠(yuǎn)的疏離開來，讓我們有機(jī)會以身處之外的心理來享受歷史的跌宕起伏。藝術(shù)品作為一種對歷史的記錄或演繹，為我們帶來美的享受。這種美的享受大概不是當(dāng)年歷史的親歷者所能感受到的。
當(dāng)局者迷，旁邊者清。優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。朱光潛先生在書中也多次提到，雖然藝術(shù)來自于生活，但是藝術(shù)所用的情感卻并不是生糙而是經(jīng)過反省的。書中說，“藝術(shù)家在寫切身的情感時，都不能同時站在這種情感中過活，必定把它加以客觀化，必定由站在主位的嘗受者退為站在客位的觀賞者”。也就是說，在藝術(shù)家親身經(jīng)歷人生的大起與大落之時是無法將這種情感客觀的表現(xiàn)出來，而非要等“痛定思痛”，心緒得以跳出之時才能夠?qū)⒆约旱那楦凶鳛椴牧线M(jìn)行加工和創(chuàng)作，產(chǎn)生藝術(shù)品。而這種由主觀到客觀的過程，也即是擺脫實(shí)用性的過程。
當(dāng)然，除去藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，還有很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品是基于虛構(gòu)的人生感受。既然沒有實(shí)際的親身經(jīng)歷可以跳出，就需要藝術(shù)家能夠?qū)⒆约喝谌胨坍嬋说男木撑c生活中去，去獲得主觀的情感已獲得可以客觀刻畫的材料。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。
此時說到底，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實(shí)用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實(shí)用，其中所蘊(yùn)含的美感才有機(jī)會被我們所發(fā)現(xiàn)。
既然發(fā)現(xiàn)了美，就要去欣賞美。我們常常感到，自然風(fēng)景是不變的，可是人與人對它的感受卻千差外別。這種對于事物的審美差異，正如朱光潛先生書中所說，始于我們在欣賞時的“移情作用”的差異。我們之所以對于同一審美對象有著不同的審美感受，首先是因?yàn)槲覀冇捎诓煌男木澈徒?jīng)歷，對于物產(chǎn)生了不同的.心理活動。一個簡單的例子就是，我們心情愉快時看秋風(fēng)掃落葉或許會對自然的變化贊嘆不已，而當(dāng)我們心灰意冷時恐怕再見此情此景只會徒增心中的悲涼。根據(jù)書中的觀點(diǎn)，我們的移情作用往往是帶有無意的模仿。我們聽舒緩的音樂感覺舒緩；聽雄壯的節(jié)拍會感覺心潮澎湃。我們之所以會因?yàn)椴煌囊魳樊a(chǎn)生截然不同的情感，不是因?yàn)橐魳繁旧碛懈叩�、長短、急緩、宏纖之分，而是因?yàn)槲覀冊隈雎犑婢彽囊魳窌r心思不由自主的模仿曲調(diào)節(jié)拍進(jìn)行舒緩的活動，進(jìn)而勾起了我們記憶里面某種舒緩的人生體驗(yàn)，從而讓我們產(chǎn)生了所謂的“共鳴”。
因此，正如朱光潛先生所說的那樣，物的形象是人的情趣的反照。我們雖在移情中模仿著外物，卻也在模仿中加入自己的體驗(yàn)，也在進(jìn)行著某種創(chuàng)作，而這種創(chuàng)作產(chǎn)生了我們千差萬別的審美體驗(yàn)。
然而，我們什么時候知道我們是在審美呢？審美的過程似乎就像在做夢。我們在做夢時通常不會意識到夢境，只有等夢醒之后才隱約對之前的夢境有所唏噓。同樣的，我們對于一件藝術(shù)作品的欣賞越入迷，我們就越難覺察到自己是在欣賞它，也難以察覺自己在審美中所享受的快樂。這種感受似乎與上面的“審美脫離實(shí)用”以及“客觀”的原則相悖，因?yàn)榧热晃覀円呀?jīng)沉浸在對作品的欣賞中，又如何斷言我們已經(jīng)和作品脫離了實(shí)用的關(guān)系了呢？
朱光潛先生談到美感有兩個要素：一是目前意象和實(shí)際人生中也有一種適當(dāng)?shù)木嚯x，二是在觀賞這種意象時，我們處于聚精會神以至于物我兩忘的境界，所以于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。要說明這兩點(diǎn)，就要分明“快感”與“美感”二者。正如之前所說，我們欣賞藝術(shù)作品感到滿足，喝水、飲食異能感到滿足，這二者之滿足究竟有什么不同，是區(qū)分“美感”與“快感”的關(guān)鍵所在。根據(jù)朱光潛先生的觀點(diǎn)，我們因?yàn)闈M足實(shí)用的需要而產(chǎn)生的快感總是與體驗(yàn)同時發(fā)生的。也就是說我們覺得某種飯菜可口，這種體驗(yàn)只是發(fā)生在我們品嘗這種食物的過程之中。相反的，我們從欣賞藝術(shù)作品所獲得的滿足卻發(fā)生在我們欣賞藝術(shù)作品的行為之后。“在聚精會神之中忘記自我”，也正是指在審美的過程中脫離了我們的實(shí)際人生從而進(jìn)入到一種拜托了物質(zhì)實(shí)用的“物我兩忘”境界了。這樣看來，我們欣賞藝術(shù)作品而獲得美的滿足也的確是一種脫離了主觀與實(shí)用的感受。
朱光潛《談美》的讀書筆記 3
最經(jīng)，我閱讀了朱光潛先生的《談美》一書，頗受啟發(fā)，收獲良多。這本書為我打開了美學(xué)這一陌生學(xué)科的大門，讓我第一次真正領(lǐng)略到美學(xué)其獨(dú)特的知識魅力。最難能可貴的是，朱光潛先生能夠用樸實(shí)無華、淺顯易懂的語言，將原本深奧枯燥的理論分析地如此客觀、如此透徹、如此深入淺出，讓我們這些美學(xué)的門外漢也能讀懂作者所要表達(dá)的思想和觀點(diǎn)。讀完這本書，頭腦里不是堆積如山的理論包袱，而是一種通透的、簡單的、貼近于生活的印象，這也就使我在閱讀后收獲了更多的知識，以下就是我對于這本書內(nèi)容的一些總結(jié)和概括，以及我在閱讀后的所想所感。
《談美》是朱光潛先生于1932年以書信形式為青年所寫的一本美學(xué)入門書。本書共分為十五個章節(jié)，章節(jié)間的思路連貫，層層深入，其間的論述有理有據(jù)，語言深入淺出。本書主要探討了關(guān)于美學(xué)的一些基本問題，例如：美是什么，美從哪里來，美具有什么特點(diǎn)，美與自然的關(guān)系，美與實(shí)際人生的距離，這些都是最基礎(chǔ)的美學(xué)問題，同時也是最關(guān)鍵的問題，朱光潛用客觀、精確、凝練的語言對其加以分析和論述，使讀者初步了解和認(rèn)識美學(xué)，正如朱自清在《<談美>序》中所說：“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中”。
書的第一章到第三章重點(diǎn)論述了美感是什么，美感從哪里來的問題。在第一章中，作者以一顆古松為例，將人們實(shí)用的、科學(xué)的、美感的三種態(tài)度加以比較和區(qū)別。實(shí)用的態(tài)度以善為最高目的，注意力偏在事物對于人的利害，心理活動偏重意志；科學(xué)的態(tài)度以真為最高目的，注意力偏在事物間的互相關(guān)系，心理活動偏重抽象的思考；美感的態(tài)度以美為最高目的，注意力專在事物本身的形象，心理活動偏重直覺。所以，美感經(jīng)驗(yàn)就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。在第二章中，作者強(qiáng)調(diào)要以一種“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，美和實(shí)際人生有一定的距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看。
長時間不曾讀書，更不曾這么認(rèn)真的讀書�！段乃囆睦韺W(xué)》（復(fù)旦大學(xué)出版學(xué)出版）又名《談美》，是朱光潛先生一部談美學(xué)的論著。朱光潛先生在美學(xué)界的造詣這里無需過多贅述，他是我國研究美學(xué)的始祖，一代美學(xué)大師。通讀完后，首先的感覺是朱先生知識的淵博，旁征博引，學(xué)貫中西。在他的書中，古今中外的文獻(xiàn)引用得極多，而且所引用的英法德等國關(guān)于美的論述都是他最早翻譯過來的。其實(shí)粗讀一篇，我真沒有弄明白到底什么是美。雖然他通篇都在介紹什么是美，從心理學(xué)角度、從哲學(xué)角度、從自然科學(xué)角度去研究、論證美的本質(zhì)意義。但是我讀的還是一頭霧水，因?yàn)橹煜壬乃枷胧悄敲吹纳铄�；眼光是那么犀利；觀點(diǎn)是那么獨(dú)到，讀后感《讀朱光潛《談美》有感》。都說讀書就是讀者和作者心與心的交流，我只覺得朱先生穿著一身長馬褂，在某個黃昏的清風(fēng)中，向我娓娓道來，像一切得道智者一樣，他持才并不傲物，從容淡泊，虛懷若谷。對我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”來形容了。
到底什么是美？為什么美？朱光潛先生并沒有給出明確的定義。對于一個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)研究者或者說是理論研究者，簡單草率地定義某種事物，總不免會把讀者引入歧途甚至?xí)Υ蠓�。偉人如柏拉圖也曾犯下把人定義成沒有羽毛動物的錯誤，留下了千古笑柄。美不完全是事物的屬性，不能科學(xué)定性地定義。譬如我們說水，這是可以嚴(yán)格定義的，凡是由2個氫原子和1個氧原子化合而成的物質(zhì)就是水，這個不會因?yàn)椴煌擞胁煌捶ǘ淖�。然而我們很多人對美的定義其實(shí)都是成為美的條件，我們說腳長的女人比腳短的女人要美，對稱的比散亂的要美，但這都是成為美的條件，但具備這些條件的不一定就是美。正如空氣含有水分是雨的`條件，但空氣中的水分卻不是雨。因此有人問圣·奧古斯丁：“什么是時間？”，他回答：“你不問我，我本來很清楚地知道他是什么，你問我，我倒覺得茫然了”。美不能定義，又不是事物固有的屬性，那就沒有研究價值了嗎？朱先生告訴我們，美其實(shí)在某種程度上也是事物屬性，當(dāng)我們見到美的事物時，大多數(shù)人還是會覺得那是美的。但是研究判別美，不僅要在物本身著眼，同時還要著重觀賞者在所觀賞物中見到的價值去研究。通俗一點(diǎn)講，就是美不僅在物，而且在心，在物為刺激，在心為感受。世界上沒有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要經(jīng)過心靈的創(chuàng)造，所以美學(xué)研究的理論，不僅要講藝術(shù)，而且要講心理。作者用了十七章的篇幅在講美，我才疏學(xué)淺，讀了多遍亦只是管中窺豹，不能全面真正理解作者所闡述的理論。剛看到這本書的時候，我和大多數(shù)人一樣都有一個疑問，自已認(rèn)為美就是美，了解那么多有意義嗎？
為什么要研究美？現(xiàn)實(shí)生活中我們每個人都攀登過山，游玩過水，欣賞過畫，背頌過詩文，當(dāng)我們發(fā)現(xiàn)某處景色讓我們心情愉悅時，我們會說，這里真美；當(dāng)我們讀到某處詩文讓我們身臨其近時，我們會說這首詩真美；當(dāng)我們讀到某篇文章讓我們長期心靈的桎梏、精神的困頓豁然開朗的時候，我們會說這篇文章真美。我們在說美的時候，其實(shí)都只是一個隨性的判斷，靠得是自己粗疏的經(jīng)驗(yàn)，至于為什么會覺得美，我們都沒有意識進(jìn)行仔細(xì)的考量。我們要欣賞、判斷美，其實(shí)是不能離開理論支撐的。如果我們沒有決定怎么才是美，就沒有理由說這幅畫比那幅畫更美；如果我們沒有明白藝術(shù)的本質(zhì)，就沒有理由說這件是藝術(shù)品，那件作品不是藝術(shù)品。只有當(dāng)我們明白美的本質(zhì)的時候，才能使欣賞和創(chuàng)造的過程得著更準(zhǔn)確的力量（朱自清語）。對于讀這本講哲學(xué)，講心理學(xué)的理論書籍，讀起來非常費(fèi)力。要來只是想了解一下，但是被作者嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，一以貫之的努力精神所感染，覺得不認(rèn)真讀完都是對不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每論到一個觀點(diǎn)，都列舉了十幾個思想流派的主流觀點(diǎn)，然后自己不輕易的判斷某種觀點(diǎn)的對錯，也不輕易接受某種觀點(diǎn)。在以過自己認(rèn)真思索、艱苦探索的之后，提出自己的見解。因此，他在《談美》中說到寫此書時“要先看幾十部書才敢下筆寫一章”。這讓我想起，他在這本書附錄《作者自傳》中提到的一件事情，在作者年近花甲的時候，還努力去學(xué)習(xí)俄文，并且可以達(dá)到讀寫的程度。前些年，我在某本書上看到北大王選在60多歲的時候，再去學(xué)計算機(jī)程序語言，并成功開發(fā)出漢字排版軟件，打破了國外對漢字排版領(lǐng)域多年的壟斷，被譽(yù)為“當(dāng)代畢昇”。在這里不是想說他們“老驥伏櫪，志在千里”的故事，而是覺得我現(xiàn)在還很年輕，悲觀、懶惰的情緒時常在纏繞著我。
朱光潛《談美》的讀書筆記 4
“人生莫要大汗淋漓埋頭向前，也當(dāng)時不時停下來，慢慢走，欣賞路兩邊的風(fēng)景”，因橋梁而入美學(xué)，朱光潛老先生的《談美》，當(dāng)為小玄子的美學(xué)第一課。
01、緣起
最先知道朱光潛作為美學(xué)家是在高中教室的圖書角，教語文的班主任是美學(xué)碩士，在教室的窗臺上開辟了圖書角，放置了中外文學(xué)（美學(xué)）書籍，其中就有朱的著作（具體是哪一本記不清了）。最先注意到《談美》這本書，也是因了朱光潛先生的名號，這本書是先生于1932年（時年35歲，算是人生早期階段）著作的一部談?wù)撁缹W(xué)的書籍，書不算厚，197頁，其中講述了中國的古典美，又引用西方美學(xué)家的觀點(diǎn)談鑒賞美，讀來不像一般哲學(xué)書那般苦澀難懂，也不像一般美學(xué)書張口閉口引經(jīng)據(jù)典，非要有厚實(shí)的文學(xué)基礎(chǔ)才能讀得順心遂意，《談美》這本書就像作者在序言中所說，以一種跟小輩人談話的方式進(jìn)行，作者說在著書前不需動輒讀十幾本參考書，就以最平常的語言和聊天的方式來聽談?wù)撋钪械拿�，文學(xué)中的美，讓從未接觸過理論美學(xué)的工科生深深沉浸其中，驚喜于先生的文筆和當(dāng)中所蘊(yùn)含的思想。
02、轉(zhuǎn)合
拿到這本書，打開目錄便被序列一到十五的標(biāo)題驚艷到了，其中有談?wù)搶徝廊N不同態(tài)度篇樸實(shí)如“我們對于一顆古松的三種態(tài)度”，也有談?wù)撁栏泻吐?lián)想且自帶意境的詩句“記得綠羅裙，處處憐芳草”，也有談?wù)搶憣?shí)主義和理想主義關(guān)系篇目的“依樣畫葫蘆”。不同于理科課本中純屬解釋概念的標(biāo)題，用樸實(shí)命題、古詩、經(jīng)典名句、俗語做標(biāo)題，參差不齊的表述形式，視覺上本身就形成了一種美感，借他語以言己意，又是一美！首先要想用他人之語表己之思想，你得理解到他人之語的深刻含義，他人通過這段語言想表達(dá)出自己什么樣的思想，之后你要用自己的情感去理解他人的思想，再將其融為一體并以一種大眾認(rèn)可為美的形式表現(xiàn)出來，這不就是最簡單的一種美的形成過程嗎？（對標(biāo)題美的初步看法）
對于書中的觀點(diǎn)我不是都認(rèn)可，只針對其中感興趣的幾點(diǎn)，談?wù)撘幌挛业目捶ǎ唵巫鲆幌鹿P記。第一篇談?wù)搶γ廊N態(tài)度的末尾的一句話，讓我很受觸動，寫的很有文采，朱自清作的序中也曾提到這句，下面我們簡單來看看這句話。
“悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們所以還能認(rèn)識出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術(shù)家所散步的幾點(diǎn)星光。朋友，讓我們珍重這幾點(diǎn)星光！讓我們也努力散步幾點(diǎn)星光去照耀和那過去一般漆黑的未來。”
這里看起來很有意思，漆黑的天空代指世間一切未知的混沌狀態(tài)，把思想家對于世界的看法和藝術(shù)家基于世界現(xiàn)實(shí)所創(chuàng)造的藝術(shù)看做幾點(diǎn)星光，比喻很是貼切，也說明了我們對世界的認(rèn)知是小荷才露尖尖角，是那一點(diǎn)點(diǎn)，后面又說珍惜這些星光，自己也要去散布星光，這種發(fā)掘未知的貢獻(xiàn)精神是我們應(yīng)當(dāng)去學(xué)習(xí)的。但這結(jié)論未免又有些絕對，全賴思想家和藝術(shù)家概念是否有些縮小化，有以偏概全的嫌疑，或許一切可欣賞可表達(dá)者皆可稱為思想家和藝術(shù)家。
我們對美的追求古已有之。原始先民用于做飯的炊具，其上面的花紋令今人都嘆為觀止。炊具滿足了為人的基本生存需求提供了輔助，但花紋卻不是必須的，沒有花紋也并不影響人的生存，是否從這一表現(xiàn)中看到原始人對美的追求？按照書中的觀點(diǎn)，這種美是最基礎(chǔ)的物質(zhì)美，是不需要系列復(fù)雜的情感和方法。如果從另一個角度想，先民們看到了美麗的花紋并將其內(nèi)化使心情愉悅，產(chǎn)生了對這些飾有花紋陶罐的喜歡，由物之美上升到內(nèi)心情感的愉悅喜愛，或許這已經(jīng)不是最基礎(chǔ)的物質(zhì)美了吧。
接著先生在第一章談?wù)搶σ豢霉潘傻娜N態(tài)度，其實(shí)是人對美的三種態(tài)度，古松是美的載體，單純的談美未免讓人覺得空泛，古松給了美以具體的表現(xiàn)形式，美又是古松的表觀顯現(xiàn)，就像我們的這門課，我們要學(xué)結(jié)構(gòu)美學(xué)，而橋梁就是載體，我們要在不同的橋梁中去欣賞結(jié)構(gòu)美學(xué)�；氐轿闹�，作者以木商、植物學(xué)家和畫家三種人來表述人在不同狀況下對這棵古松的三種態(tài)度，用以表現(xiàn)美的實(shí)用性、科學(xué)性和藝術(shù)性，而不能單純理解為這三種人只能按照自己的職業(yè)思維去看這顆古松，如果非要這般解釋也未免太過于武斷。三種人劃分只是以他們的職業(yè)為依據(jù)，但除去職業(yè)外，他們都是一個個體，可以欣賞美的個體，木商在思考這顆古松的價值時未必不會考慮到古松的蒼勁挺拔，未必不知道樹的根枝丫等結(jié)構(gòu)，只是每個人由于自己的生活經(jīng)驗(yàn)，在看到一個事物發(fā)表意見時最容易從自己生活中得到的先驗(yàn)知識出發(fā)。如果給定美的話題，讓上述的三種人談?wù)撨@顆古松，三人的看法未必可見高低。這里我想說，每個人都有欣賞美的眼睛，只是生活的經(jīng)驗(yàn)讓人容易從接近當(dāng)前生活狀態(tài)的角度出發(fā)，而藝術(shù)家恰好是從事藝術(shù)審美的.工作，他的出發(fā)點(diǎn)較之于他人距離美便近了很多。
第一章篇末，先生提到“許多轟轟烈烈的英雄和每人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)作品真正是不朽的�！庇辛信e曹孟德和秦始皇的例子加以說明，其實(shí)我是不大認(rèn)同他的觀點(diǎn)的。曹明德和秦始皇是歷史上真人真事，是人便會有生死，是事便會有始末，歷史的流轉(zhuǎn)和朝代的更迭使之然。而先生所說的藝術(shù)作品則是他們形象和精神的載體，他們?nèi)怏w早已化為碳水盡歸自然，而他們的事跡流傳千古給無數(shù)人以激勵和警醒，當(dāng)朝子民的記載讓他們的事跡得以讓千百年后的我們知曉，感受曹孟德舳艫千里、旌旗蔽空的豪邁氣勢，感受秦始皇一統(tǒng)六國、始制文字、統(tǒng)一度量衡時的雄心與壯志。此般情景因被人記錄而成為“藝術(shù)”，我們今人看到再根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)想象那年那人那景，借彼之言抒自己的情感，我們便感到了美。所以我們能單純把此段要描述的藝術(shù)和歷史割裂開來看嗎？答案顯然是否定的。
當(dāng)局者迷旁觀者清——論述了“藝術(shù)是主觀的，都是作者情感的流露，但是它一定要經(jīng)過幾分客觀化”，以此說明藝術(shù)和實(shí)際人生是有距離的。對于前面的觀點(diǎn)我從未涉足，但對后面藝術(shù)和人生的距離有幾點(diǎn)簡單的看法。拿生活中的例子來看，人們經(jīng)常會喜歡影視作品中扮演“好人”的演員，而討厭其中扮演壞人的演員，這個現(xiàn)象帶有一點(diǎn)移情作用，演員刻畫人物形象很到位，因此我們便將對角色的情感帶入到演員本身，像是藝術(shù)對生活的外延。但也有新聞報道觀眾因?qū)Π缪輭娜私巧類和醇捕仙綄ρ輪T的人身攻擊，這種行為本身已經(jīng)超出了藝術(shù)的范疇，藝術(shù)的美已經(jīng)被生活的帶入所破壞。演員刻畫壞人的形象深入骨髓，說明演員的表演功力深厚，我們欣賞“壞人”的表現(xiàn)來感受表演的魅力，這是一種美的體驗(yàn)，但當(dāng)我們把藝術(shù)現(xiàn)實(shí)生活化后，藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)不再有距離，藝術(shù)便被現(xiàn)實(shí)生活的基本生存需求和不受控的情感趕出了美的世界。
03、終
讀朱先生的《談美》，給我最大的感受是驚奇。在枯燥的理工科學(xué)習(xí)中偶爾體驗(yàn)一下文人墨客的情懷，感受詩詞歌賦中的風(fēng)花雪月，以第三視覺去看哲人的爭辯，豈不妙哉？記得有一章中寫藝術(shù)的移情于景，寫到王昌齡的《長信怨》，寫到“奉帚平明金殿開，暫將團(tuán)扇共徘徊”，寫班婕妤團(tuán)扇之用意，寫王昌齡又用團(tuán)扇之意，讀完這一章有一種茅塞頓開的感覺，初中語文老師費(fèi)九牛二虎之力給你講象征講抽象，撐著腦袋聽到頭暈暈也沒能明白什么是象征什么是抽象，讀完這段文字，便有“原來是這個樣子啊”的感嘆！不求一本書能讀懂美學(xué)，看透美的哲理，但希望能以這本書為起點(diǎn)，拓展自己的閱讀范圍和眼界，能夠在現(xiàn)實(shí)生活中體驗(yàn)書中所寫美學(xué)的魅力，讓生活變得不再僅僅是柴米油鹽那么簡單，即使是僅僅有柴米油鹽也可以有陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”般的深度，應(yīng)書中最后一章先生的提議，人生莫要大汗淋漓埋頭向前，也當(dāng)時不時停下來，慢慢走，欣賞路兩邊的風(fēng)景！
朱光潛《談美》的讀書筆記 5
人生是多方面而卻互相和諧的整體，把它分析開來看，我們說某部分是實(shí)用的活動，某部分是科學(xué)的活動，某部分是美感的活動，為正名析理起見，原應(yīng)有此分別；但是我們不要忘記，完滿的人生見于這三種活動的平均發(fā)展，它們雖是可分別的而卻不是互相沖突的。
“實(shí)際人生”比整個人生的意義較為窄狹。一般人的錯誤在把它們認(rèn)為相等，以為藝術(shù)對于“實(shí)際人生”既是隔著一層，它在整個人生中也就沒有什么價值。有些人為維護(hù)藝術(shù)的地位，又想把它硬納到“實(shí)際人生”的小范圍里去。這般人不但是誤解藝術(shù)，而且也沒有認(rèn)識人生。我們把實(shí)際生活看作整個人生之中的一片段，所以在肯定藝術(shù)與實(shí)際人生的距離時，并非肯定藝術(shù)與整個人生的隔閡。
嚴(yán)格地說，離開人生便無所謂藝術(shù)，因?yàn)樗囆g(shù)是情趣的表現(xiàn)，而情趣的根源就在人生；反之，離開藝術(shù)也便無所謂人生，因?yàn)榉彩莿?chuàng)造和欣賞都是藝術(shù)的活動，無創(chuàng)造、無欣賞的人生是一個自相矛盾的名詞。
人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以不是藝術(shù)的，正猶如同是一種頑石，這個人能把它雕成一座偉大的雕像，而另一個人卻不能使它“成器”，分別全在性分與修養(yǎng)。知道生活的人就是藝術(shù)家，他的生活就是藝術(shù)作品。
過一世生活好比做一篇文章。完美的生活都有上品文章所應(yīng)有的美點(diǎn)。
一篇好文章一定是一個完整的有機(jī)體，其中全體與部分都息息相關(guān)，不能稍有移動或增減。一字一句之中都可以見出全篇精神的貫注，是自然與物相遇相得的神情。
這種藝術(shù)的完整性在生活中叫作“人格”。凡是完美的生活都是人格的表現(xiàn)。大而進(jìn)退取與，小而聲音笑貌，都沒有一件和全人格相沖突。這種生命史才可以使人把它當(dāng)作一幅圖畫去驚贊，它就是一種藝術(shù)的杰作。
“修辭立其誠”是文章的要訣，一首詩或是一篇美文一定是至性深情的流露，存于中然后形于外，不容有絲毫假借。
景物變動不居，情趣亦自生生不息。我有我的個性，物也有物的個性，這種個性又隨時地變遷而生長發(fā)展。每人在某一時會所見到的景物，和每種景物在某一時會所引起的情趣，都有它的特殊性，斷不容與另一人在另一時會所見到的景物，和另一景物在另一時會所引起的情趣完全相同。毫厘之差，微妙所在。在這種生生不息的情趣中，我們可以見出生命的造化。把這種生命流露于語言文字，就是好文章；把它流露于言行風(fēng)采，就是美滿的生命史。
文章忌俗濫，生活也忌俗濫。俗濫就是自己沒有本色而蹈襲別人的成規(guī)舊矩。
在西施是創(chuàng)作，在東施便是濫調(diào)。濫調(diào)起于生命的干枯，也就是虛偽的表現(xiàn)�！疤搨蔚谋憩F(xiàn)”就是“丑”�！帮L(fēng)行水上，自然成紋”，文章的妙處如此，生活的妙處也是如此。在什么地位，是怎樣的'人，感到怎樣情趣，便現(xiàn)出怎樣言行風(fēng)采，叫人一見就覺其諧和完整，這才是藝術(shù)的生活。
所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。世間有兩種人的生活最不藝術(shù)，一種是俗人，一種是偽君子。“俗人”根本就缺乏本色，“偽君子”則竭力遮蓋本色。
藝術(shù)的生活就是有“源頭活水”的生活。俗人迷于名利，與世浮沉，心里沒有“天光云影”，就因?yàn)闆]有源頭活水。他們的大病是生命的干枯�！皞尉印眲t于這種“俗人”的資格之上，又加上“沐猴而冠”的伎倆。他們的特點(diǎn)不僅見于道德上的虛偽，一言一笑、一舉一動，都叫人起不美之感。誰知道風(fēng)流名士的架子之中掩藏了幾多行尸走肉？無論是“俗人”或是“偽君子”，他們都是生活中的“茍且者”，都缺乏藝術(shù)家在創(chuàng)造時所應(yīng)有的良心。像柏格森所說的，他們都是“生命的機(jī)械化”，只能做喜劇中的角色。生活落到喜劇里去的人大半都是不藝術(shù)的。
藝術(shù)的創(chuàng)造之中都必寓有欣賞，生活也是如此。一般人對于一種言行常歡喜說它“好看”“不好看”，這已有幾分是拿藝術(shù)欣賞的標(biāo)準(zhǔn)去估量它。但是一般人大半不能徹底，不能拿一言一笑、一舉一動納在全部生命史里去看，他們的“人格”觀念太淡薄，所謂“好看”“不好看”往往只是“敷衍面子”。善于生活者則徹底認(rèn)真，不讓一塵一芥妨礙整個生命的和諧。
一般人常以為藝術(shù)家是一班最隨便的人，其實(shí)在藝術(shù)范圍之內(nèi)，藝術(shù)家是最嚴(yán)肅不過的。在鍛煉作品時常嘔心嘔肝，一筆一畫也不肯茍且。善于生活者對于生活也是這樣認(rèn)真。像這一類的言行看來雖似小節(jié)，而善于生活者卻不肯輕易放過，正猶如詩人不肯輕易放過一字一句一樣。小節(jié)如此，大節(jié)更不消說。這種風(fēng)度是道德的也是藝術(shù)的。我們主張人生的藝術(shù)化，就是主張對于人生的嚴(yán)肅主義。
藝術(shù)家估定事物的價值，全以它能否納入和諧的整體為標(biāo)準(zhǔn)，往往出于一般人意料之外。他能看重一般人所看輕的，也能看輕一般人所看重的。在看重一件事物時，他知道執(zhí)著；在看輕一件事物時，他也知道擺脫。藝術(shù)的能事不僅見于知所取，尤其見于知所舍。藝術(shù)化的人生也是如此。
善于生活者對于世間一切，也拿藝術(shù)的口胃去評判它，合于藝術(shù)口胃者毫毛可以變成泰山，不合于藝術(shù)口胃者泰山也可以變成毫毛。他不但能認(rèn)真，而且能擺脫。在認(rèn)真時見出他的嚴(yán)肅，在擺脫時見出他的豁達(dá)。
偉大的人生和偉大的藝術(shù)都要同時并有嚴(yán)肅與豁達(dá)之勝。晉代清流大半只知道豁達(dá)而不知道嚴(yán)肅，宋朝理學(xué)又大半只知道嚴(yán)肅而不知道豁達(dá)。陶淵明和杜子美庶幾算得恰到好處。
一篇生命史就是一種作品，從倫理的觀點(diǎn)看，它有善惡的分別，從藝術(shù)的觀點(diǎn)看，它有美丑的分別。就狹義說，倫理的價值是實(shí)用的，美感的價值是超實(shí)用的；倫理的活動都是有所為而為，美感的活動則是無所為而為。
美之所以為美，則全在美的形象本身，不在它對于人群的效用（這并不是說它對于人群沒有效用）。
假如世界上只有一個人，他就不能有道德的活動，因?yàn)橛懈缸硬庞写刃⒖裳�，有朋友才有信義可言。但是這個想象的孤零零的人還可以有藝術(shù)的活動，他還可以欣賞他所居的世界，他還可以創(chuàng)造作品。善有所賴而美無所賴，善的價值是“外在的”，美的價值是“內(nèi)在的”。
就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。因?yàn)閭惱淼幕顒右部梢砸鹈栏猩系男蕾p與嫌惡。
希臘大哲學(xué)家柏拉圖和亞理斯多德討論倫理問題時都以為善有等級，一般的善雖只有外在的價值，而“至高的善”則有內(nèi)在的價值。這所謂“至高的善”究竟是什么呢？柏拉圖和亞理斯多德本來是一走理想主義的極端，一走經(jīng)驗(yàn)主義的極端，但是對于這個問題，意見卻一致。他們都以為“至高的善”在“無所為而為的玩索”。西方哲人心目中的“至高的善”還是一種美，最高的倫理的活動還是一種藝術(shù)的活動了。
“無所為而為的玩索”何以看成“至高的善”呢？這個問題涉及西方哲人對于神的觀念。從耶穌教盛行之后，神才是一個大慈大悲的道德家。在希臘哲人以及近代萊布尼茲、尼采、叔本華諸人的心目中，神卻是一個大藝術(shù)家，他創(chuàng)造這個宇宙出來，全是為著自己要創(chuàng)造，要欣賞。其實(shí)這種見解也并不減低神的身份。
耶穌教的神只是一班窮叫花子中的一個肯施舍的財主佬，而一般哲人心中的神，則是以宇宙為樂曲而要在這種樂曲之中見出和諧的音樂家。這兩種觀念究竟是哪一個偉大呢？在西方哲人想，神只是一片精靈，他的活動絕對自由而不受限制，至于人則為肉體的需要所限制而不能絕對自由。人愈能脫肉體需求的限制而做自由活動，則離神亦愈近�！盁o所為而為的玩索”是唯一的自由活動，所以成為最上的理想。
我以為窮到究竟，一切哲學(xué)系統(tǒng)也都只能當(dāng)作藝術(shù)作品去看。哲學(xué)和科學(xué)窮到極境，都是要滿足求知的欲望。每個哲學(xué)家和科學(xué)家對于他自己所見到的一點(diǎn)真理（無論它究竟是不是真理）都覺得有趣味，都用一股熱忱去欣賞它。真理在離開實(shí)用而成為情趣中心時就已經(jīng)是美感的對象了。
科學(xué)的活動也還是一種藝術(shù)的活動，不但善與美是一體，真與美也并沒有隔閡。
藝術(shù)是情趣的活動，藝術(shù)的生活也就是情趣豐富的生活。人可以分為兩種，一種是情趣豐富的，對于許多事物都覺得有趣味，而且到處尋求享受這種趣味。一種是情趣干枯的，對于許多事物都覺得沒有趣味，也不去尋求趣味，只終日拼命和蠅蛆在一塊兒爭溫飽。后者是俗人，前者就是藝術(shù)家。情趣愈豐富，生活也愈美滿，所謂人生的藝術(shù)化就是人生的情趣化。
“覺得有趣味”就是欣賞。你是否知道生活，就看你對于許多事物能否欣賞。欣賞也就是“無所為而為的玩索”。在欣賞時人和神仙一樣自由，一樣有福。
阿爾卑斯山谷中有一條大汽車路，兩旁景物極美，路上插著一個標(biāo)語牌勸告游人說：“慢慢走，欣賞啊！”許多人在這車如流水馬如龍的世界過活，恰如在阿爾卑斯山谷中乘汽車兜風(fēng)，匆匆忙忙地急馳而過，無暇一回首流連風(fēng)景，于是這豐富華麗的世界便成為一個了無生趣的囚牢。這是一件多么可惋惜的事�。�
朱光潛《談美》的讀書筆記 6
因襲格律本來就已經(jīng)是一種模仿，不過藝術(shù)上的模仿并不限于格律，最重要的是技巧。技巧可以分為兩項(xiàng)說，一項(xiàng)是關(guān)于傳達(dá)的方法；一項(xiàng)是關(guān)于媒介的知識。
凡是創(chuàng)造之中都有欣賞，但是創(chuàng)造卻不僅是欣賞。創(chuàng)造和欣賞都要見到一種意境。欣賞見到意境就止步，創(chuàng)造卻要再進(jìn)一步，把這種意境外射到具體的作品上去。見到一種意境是一件事，把這種意境傳達(dá)出來讓旁人領(lǐng)略又是一件事。
窮究到底，藝術(shù)的創(chuàng)造不過是手能從心，不過是能任所欣賞的意象支配筋肉的活動，使筋肉所變的動作恰能把意象畫在紙上或是刻在石上。這種筋肉活動不是天生自在的，它須費(fèi)一番功夫才學(xué)得來。
何以“虎”字的意象能供我的手腕做寫“虎”字的活動，而虎的意象卻不能使我的手腕做畫虎的活動呢？這個分別全在有練習(xí)與沒有練習(xí)。
筋肉活動成了習(xí)慣以后就非常純熟，可以從心所欲，意到筆隨；但是在最初養(yǎng)成這種習(xí)慣時，好比小孩子學(xué)走路，大人初學(xué)游水，都要跌幾跤或是喝幾次水，才可以學(xué)會。
各種藝術(shù)都各有它的特殊的筋肉的技巧。要想學(xué)一門藝術(shù)，就要先學(xué)它的特殊的筋肉的技巧。學(xué)一門藝術(shù)的特殊的筋肉技巧，要用什么方法呢？起初都要模仿�！澳７隆焙汀皩W(xué)習(xí)”本來不是兩件事。
小兒學(xué)寫字，最初是描紅，其次是寫印本，再其次是臨帖。這些方法都是借旁人所寫的字做榜樣，逐漸養(yǎng)成手腕筋肉的習(xí)慣。但是就我自己的經(jīng)驗(yàn)來說，學(xué)寫字最得益的方法是站在書家的`身旁，看他如何提筆，如何運(yùn)用手腕，如何使全身筋肉力量貫注在手腕上。一切藝術(shù)上的模仿都可以作如是觀。
詩文都要有情感和思想。情感都見于筋肉的活動，思想離不開語言，語言離不開喉舌的動作。比如想到“虎”字時，喉舌間都不免起若干說出“虎”字的筋肉動作。這是行為派心理學(xué)的創(chuàng)見，現(xiàn)在已逐漸為一般心理學(xué)家所公認(rèn)。詩人和文人常歡喜說“思路”，所謂“思路”并無若何玄妙，也不過是筋肉活動所走的特殊方向而已。
曾國藩在《家訓(xùn)》里說過一段話：“凡作詩最宜講究聲調(diào)，須熟讀古人佳篇，先之以高聲朗誦，以昌其氣；繼之以密詠恬吟，以玩其味。二者并進(jìn)，使古人之聲調(diào)拂拂然若與我喉舌相習(xí)，則下筆時必有句調(diào)奔赴腕下，詩成自讀之，亦自覺瑯瑯可誦，引出一種興會來。”
韓昌黎也說過：“氣盛則言之短長與聲之高下皆宜。”聲本于氣，所以想得古人之氣，不得不求之于聲；求之于聲，即不能不朗誦。朱晦庵曾經(jīng)說過：“韓昌黎、蘇明允作文，敝一生之精力，皆從古人聲響學(xué)。”所以從前古文家教人作文最重朗誦。
姚姬傳與陳碩士書說：“大抵學(xué)古文者，必須放聲疾讀，又緩讀，只久之自悟。若但能默看，即終身作外行也。”
朗誦既久，則古人之聲就可以在我的喉舌筋肉上留下痕跡，“拂拂然若與我喉舌相習(xí)”，到我自己下筆時，喉舌也自然順這個痕跡而活動，所謂“必有句調(diào)奔赴腕下”。要看自己的詩文的氣是否順暢，也要吟哦才行，因?yàn)橐髋稌r喉舌間所習(xí)得的習(xí)慣動作就可以再現(xiàn)出來。從此可知從前人所謂“氣”也就是一種筋肉技巧了。
什么叫作“媒介”？它就是藝術(shù)傳達(dá)所用的工具。比如顏色、線形是圖畫的媒介，金石是雕刻的媒介，文字語言是文學(xué)的媒介。
希臘建筑家往往把石柱的腰部雕得比上下都粗壯些，但是看起來它的粗細(xì)卻和上下一律，因?yàn)檠渴鞘軌簳r最易折斷的地方，容易引起它比上下較細(xì)弱的錯覺，把腰部雕粗些，才可以彌補(bǔ)這種錯覺。
做詩文的人一要懂得字義，二要懂得字音，三要懂得字句的排列法，四要懂得某字某句的音義對于讀者所生的影響。前人對于這些學(xué)問已逐漸蓄積起許多經(jīng)驗(yàn)和成績，而不是任何人只手空拳、毫無憑借地在一生之內(nèi)所可得到的。自己既不能件件去發(fā)明，就不得不利用前人的經(jīng)驗(yàn)和成績。文學(xué)家對于語言文字是如此，一切其他藝術(shù)家對于他的特殊的媒介也莫不然。各種藝術(shù)都同時是一種學(xué)問，都有無數(shù)年代所積成的技巧。學(xué)一門藝術(shù)，就要學(xué)該門藝術(shù)所特有的學(xué)問和技巧。這種學(xué)習(xí)就是利用過去經(jīng)驗(yàn)，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。
古今大藝術(shù)家在少年時所做的功夫大半都偏在模仿。藝術(shù)家從模仿入手，正如小兒學(xué)語言，打網(wǎng)球者學(xué)姿勢，跳舞者學(xué)步法一樣，并沒有什么玄妙，也并沒有什么荒唐。不過這步功夫只是創(chuàng)造的始基。沒有做到這步功夫和做到這步功夫就止步，都不足以言創(chuàng)造。
創(chuàng)造是舊經(jīng)驗(yàn)的新綜合。舊經(jīng)驗(yàn)大半得諸模仿，新綜合則必自出心裁。
像格律一樣，模仿也有流弊，但是這也不是模仿本身的罪過。從前學(xué)者有人提倡模仿，也有人唾罵模仿，往往都各有各的道理，其實(shí)并不沖突。
顧亭林的《日知錄》里有一條說：“詩文之所以代變，有不得不然者。一代之文，沿襲已久，不容人人皆道此語。今且千數(shù)百年矣，而猶取古人之陳言一一而模仿之，以是為詩可乎？故不似則失其所以為詩，似則失其所以為我�！�
詩和其他藝術(shù)一樣，須從模仿入手，所以不能不似古人，不似則失其所以為詩；但是它須歸于創(chuàng)造，所以又不能全似古人，全似古人則失其所以為我。創(chuàng)造不能無模仿，但是只有模仿也不能算是創(chuàng)造。
凡是藝術(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而沒有詩人的妙悟，固不能有創(chuàng)作；只有詩人的妙悟而沒有匠人的手腕，即創(chuàng)作亦難盡善盡美。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。匠人雖比詩人身份低，但亦絕不可少。青年作家往往忽略這一點(diǎn)。
朱光潛《談美》的讀書筆記 7
自然本來混整無別，許多分別都是從人的觀點(diǎn)看出來的。離開人的觀點(diǎn)而言，自然本無所謂真?zhèn)�，真�(zhèn)问强茖W(xué)家所分別出來以便利思想的；自然本無所謂善惡，善惡是倫理學(xué)家所分別出來以規(guī)范人類生活的。同理，離開人的觀點(diǎn)而言，自然也本無所謂美丑，美丑是觀賞者憑自己的性分和情趣見出來的。自然界唯一無二的固有的分別，只是常態(tài)與變態(tài)的分別。通常所謂“自然美”就是指事物的常態(tài)，所謂“自然丑”就是指事物的變態(tài)。
標(biāo)準(zhǔn)是如何定出來的呢？你如果仔細(xì)研究，就可以發(fā)現(xiàn)它是取決多數(shù)，稀奇古怪便是變態(tài)。通常人說一件事丑，其實(shí)不過是因?yàn)樗∑婀殴帧?/p>
自然美的難，難在件件都合式。高低合式的大小或不合式，大小合式的肥瘦或不合式。所謂“式”就是標(biāo)準(zhǔn)，就是常態(tài)，就是最普遍的性質(zhì)。自然美為許多最普遍的性質(zhì)之總和。就每個獨(dú)立的性質(zhì)說，它是最普遍的；但是就總和說，它卻不可多得，所以成為理想，為人稱美。一切自然事物的美丑都可以作如是觀。
宋玉形容一個美人說：“天下之佳人莫若楚國，楚國之麗者莫若臣里，臣里之美者莫若臣東家之子。東家之子增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤�！闭者@樣說，美人的美就在安不上“太”字，一安上“太”字就不免有些丑了�！疤本褪浅^常態(tài)，就是稀奇古怪。
人物都以常態(tài)為美。一般生物的常態(tài)是生氣蓬勃，活潑靈巧。所以就自然美而論，豬不如狗，龜不如蛇，樗不如柳，老年人不如少年人。非生物也是如此。山的常態(tài)是巍峨，所以巍峨最易顯出山的美；水的常態(tài)是浩蕩明媚，所以浩蕩明媚最易顯出水的美。同理，花宜清香，月宜皎潔，春風(fēng)宜溫和，秋雨宜凄厲。
一般人大半以為自然美和藝術(shù)美的對象和成因雖不同，而其為美則一。自然丑和藝術(shù)丑也是如此。這個普遍的誤解釀成藝術(shù)史上兩種表面相反而實(shí)在都是錯誤的主張，一是寫實(shí)主義，一是理想主義。
自然主義起于法人盧梭。他以為上帝經(jīng)手創(chuàng)造的東西，本來都是盡美盡善，人伸手進(jìn)去攪擾，于是它們才被弄糟。人工造作，無論如何精巧，終比不上自然。自然既本來就美，藝術(shù)家最聰明的辦法就是模仿它。
在英人羅斯金看，藝術(shù)原來就是從模仿自然起來的。人工不敵自然，所以用人工去模仿自然時，最忌諱憑己意選擇去取。羅斯金說：“純粹主義者揀選精粉，感官主義者雜取秕糠，至于自然主義則兼容并包，是粉就拿來制餅，是草就取來塞床�！边@段話后來變成寫實(shí)派的`信條。
寫實(shí)主義最盛于十九世紀(jì)后半葉的法國，尤其是在小說方面。左拉是大家公認(rèn)的代表。所謂寫實(shí)主義就是完全照實(shí)在描寫，愈像愈妙。既然是要像，就不能不詳盡精確，所以寫實(shí)派作者歡喜到實(shí)地搜集“憑據(jù)”，把它們很仔細(xì)地寫在筆記簿上，然后把它們整理一番，就成了作品。
寫實(shí)主義藝術(shù)觀的難點(diǎn)甚多，最顯著的有兩端。第一，藝術(shù)的最高目的既然只在模仿自然，自然本身既已美了，又何必有藝術(shù)呢？如果妙肖自然，是藝術(shù)家的唯一能事，則尋常照相家的本領(lǐng)都比吳道子、唐六如高明了。第二，美丑是相對的名詞，有丑然后才顯得出美。如果你以為自然全體都是美，你看自然時便沒有美丑的標(biāo)準(zhǔn)，便否認(rèn)有美丑的比較，連“自然美”這個名詞也沒有意義了。
理想主義認(rèn)為，自然中有美有丑，藝術(shù)只模仿自然的美，丑的東西應(yīng)丟開。美的東西之中又有些性質(zhì)是重要的，有些性質(zhì)是瑣屑的，藝術(shù)家只選擇重要的，瑣屑的應(yīng)丟開。這種理想主義和古典主義通常攜手并行。
古典主義最重“類型”，所謂“類型”就是全類事物的模子。一件事物可以代表一切其他同類事物時就可以說是類型。它一定要富于代表性，至于特有的個性則“瑣屑”不足道。這就是古典派的類型主義。從此可知類型就是我們在上文所說的事物的常態(tài)，就是一般人的“自然美”。
藝術(shù)不像哲學(xué)，它的生命全在具體的形象，最忌諱的是抽象化。凡是一個模樣能套上一切人物時就不能適合于任何人，好比衣帽一樣。古典派的類型有如幾何學(xué)中的公理，雖然應(yīng)用范圍很廣泛，卻不能引起觀者的切身的情趣。
近代藝術(shù)所搜求的不是類型而是個性，不是彰明較著的色彩而是毫厘之差的陰影。直鼻子、橫眼睛是古典派所謂類型。如果畫家只能夠把鼻子畫直，眼睛畫橫，結(jié)果就難免千篇一律，毫無趣味。他應(yīng)該能夠把這個直鼻子所以異于其他直鼻子的，這個橫眼睛所以異于其他橫眼睛的地方表現(xiàn)出來，才算是有獨(dú)到的功夫。
在表面上看，理想主義和寫實(shí)主義似乎相反，其實(shí)它們的基本主張是相同的，它們都承認(rèn)自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術(shù)的任務(wù)在模仿，藝術(shù)美就是從自然美模仿得來的。它們的藝術(shù)主張都可以稱為“依樣畫葫蘆”的主義。它們所不同者，寫實(shí)派以為美在自然全體，只要是葫蘆，都可以拿來做畫的模型；理想派則以為美在類型，畫家應(yīng)該選擇一個最富于代表性的葫蘆。嚴(yán)格地說，理想主義只是一種精練的寫實(shí)主義，以理想派攻擊寫實(shí)派，不過是以五十步笑百步罷了。
自然美可以化為藝術(shù)丑。毛延壽有心要害王昭君，才把她畫丑。但世間有多少王昭君都被有善意而無藝術(shù)手腕的毛延壽糟蹋了。
自然丑也可以化為藝術(shù)美。本來是一個很丑的事物，經(jīng)過大畫家點(diǎn)鐵成金的手腕，往往可以成為杰作。從前藝術(shù)家大半都怕用丑材料，近來藝術(shù)家才知道熔自然丑于藝術(shù)美，可以使美者更見其美。
藝術(shù)的美丑和自然的美丑是兩件事。
藝術(shù)的美不是從模仿自然美得來的。
寫實(shí)主義和理想主義都是一樣錯誤，它們的主張恰與這兩層道理相反。要明白藝術(shù)的真性質(zhì)，先要推翻它們的“依樣畫葫蘆”的辦法，無論這個葫蘆是經(jīng)過選擇，或是沒有經(jīng)過選擇。
我們說“藝術(shù)美”時，“美”字只有一個意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個特點(diǎn)。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實(shí)質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的，不是天生自在俯拾即是的，它都是“抒情的表現(xiàn)”。
我們說“自然美”時，“美”字有兩種意義。第一種意義的“美”就是上文所說的常態(tài)，第二種意義的“美”其實(shí)就是藝術(shù)美。我們在欣賞一片山水而覺其美時，就已經(jīng)把自己的情趣外射到山水里去，就已把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
有人說：“一片自然風(fēng)景就是一種心境�！币话闳说腻e誤在只知道第一種意義的自然美，以為藝術(shù)美和第二種意義的自然美原來也不過如此。
法國畫家德拉庫瓦說得好：“自然只是一部字典而不是一部書�！比巳吮M管都有一部字典在手邊，可是用這部字典中的字來作出詩文，則全憑各人的情趣和才學(xué)。
朱光潛《談美》的讀書筆記 8
正如朱自清在《序》中所講，這本書幫你把東鱗西爪拼湊起來的美學(xué)知識改編成正式軍隊(duì)。
本書寫作時正值“九一八”事變后，日本出兵東三省，轟炸淞滬時。在《開場話》中，作者開宗明義，“我堅(jiān)信中國社會鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞”，“要求人心凈化，先要求人生美化”。所以作者寫信給青年人“談美”。作者以為，美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨(dú)立，可以幫人跳出現(xiàn)實(shí)世界的網(wǎng)羅。
全書從美感是什么，美感不是什么，美的創(chuàng)造和人生的藝術(shù)化四個角度展開論述。
美感是什么
作者首先區(qū)分了實(shí)用的、科學(xué)的、美感的三種態(tài)度。作者認(rèn)為，對人而言，一件事物并不是固定的東西，它的形象反映了觀者的性格情趣。專持美感的態(tài)度時，才能見到美�！白⒁饬Φ募校搩袅艘庵竞统橄笏伎嫉闹庇X），意象的孤立絕緣（不考慮它的使用價值及其與其它事物的聯(lián)系）是美感態(tài)度的最大特點(diǎn)”。
人之所以要旅行，是因?yàn)榭梢詴簳r跳出現(xiàn)實(shí)的生活，從而和實(shí)際人生維持一種適當(dāng)?shù)木嚯x，這是喚醒審美意識的關(guān)鍵所在。“藝術(shù)本來是彌補(bǔ)人生和自然的缺陷的”。“從道德的觀點(diǎn)來談文藝”，或者談“文以載道”，“是把藝術(shù)硬拉回到現(xiàn)實(shí)的世界里去”。
“所謂美感經(jīng)驗(yàn)，其實(shí)不過是在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣往復(fù)回流而已”，即“宇宙的人情化”。所以我們從“云飛泉躍，山鳴谷應(yīng)”中體驗(yàn)到美。專注于美時，人是極自由的，因?yàn)椴皇軐?shí)用目的的牽絆。此時，既是在欣賞美，也是在創(chuàng)造美。
美感不是什么
羅金斯說，“我從來沒有見過一座希臘女神雕像，有一位血色艷麗的英國姑娘的一半美“。這是混淆了美感和快感。二者的區(qū)別在于，快感起于實(shí)際的需要。美感經(jīng)驗(yàn)是直覺的而不是反省的，美感所伴的快感，在當(dāng)時都不覺得，到過后才回憶起來。
“記得綠羅裙，處處憐芳草“，”多數(shù)人覺得一件事物美時，都是因?yàn)樗軉酒鹛鹈赖穆?lián)想“，此時的聯(lián)想，偏離了起于直覺的美感，在藝術(shù)本身以外求它的價值了。
了解和欣賞是互相補(bǔ)充的，但是，考證和批評是欣賞美之外的活動，可以看作欣賞的準(zhǔn)備工作。抱著“批評的態(tài)度”去讀書是出于實(shí)用目的的，而欣賞的態(tài)度則是“把我放在作品里面去分享它的生命”。
關(guān)于自然美，法國畫家德拉庫瓦說：“自然只是一部字典而不是一部書。”美感是人心和外物互動的結(jié)果，所以自然不美，被你藝術(shù)化（人情化和理想化）的自然才美。自然的丑也可以生出不朽的美來，比如波德萊爾的'詩。
美的創(chuàng)造
“藝術(shù)是把死板的宇宙看成活躍的生靈”，是模糊自己和物的界限，是于現(xiàn)實(shí)世界外另造一個理想世界。藝術(shù)創(chuàng)作是把欣賞的意象加以客觀化，姜夔有句“數(shù)峰清苦，商略黃昏雨”，他是先從自然中見出這種意境，然后拿這九個字把它翻譯出來。
“藝術(shù)的創(chuàng)造必須有欣賞者”，所以需要合適的媒介和技巧，把自己欣賞到的情趣表達(dá)出來。
技巧之一便是想象。通過想象將抽象的概念翻譯成具體的意象�！爸扉T酒肉臭，路有凍死骨”就遠(yuǎn)比“貧富不均”動人。想象可分為分想和聯(lián)想。通過分想，從一團(tuán)記憶中抽出最具表現(xiàn)力的少數(shù)意象。聯(lián)想則可以使人變成物，使物變成人，使抽象得以具體化。發(fā)生和抉擇的依據(jù)則是情感，“許多本來不相關(guān)的意象，如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機(jī)體”。情感使得藝術(shù)家可以創(chuàng)造個人體驗(yàn)之外的形象，使我們可以欣賞藝術(shù)家的作品�！斑@種心靈感通中我們可以見出宇宙生命的聯(lián)貫”。
有了情感和合適的意象，就需要相應(yīng)的形式來表達(dá)。詩適合遣興表情，散文適合敘事說理，作家對于自己無法完全理解說明的東西往往會用小說來表達(dá)。創(chuàng)造應(yīng)當(dāng)遵循藝術(shù)的規(guī)律，但是正如曹公借林妹妹玉口所言，“第一是立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾自是好的”。
創(chuàng)造首先要欣賞到意境，再把意境傳達(dá)出來讓幫人領(lǐng)略。這傳達(dá)的關(guān)鍵便是“手能從心”，手要從心就需要從模仿開始學(xué)習(xí)、訓(xùn)練�！胺彩撬囆g(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕”。
關(guān)于天才和靈感，作者以為，天才是一個人的本錢，有人用小本錢做成了大買賣，有人有大本錢卻揮霍一空。“靈感是潛意識中的工作在意識中的收獲”，靈感是悉心培養(yǎng)的結(jié)果。
人生的藝術(shù)化
“實(shí)際人生”只是人生的一個片段，“整個人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)”�！懊乐詾槊溃诿赖男蜗蟊旧�，不在它對于人群的效用”，“真理在離開實(shí)用而成為情趣中心時就已經(jīng)是美感的對象了”。“藝術(shù)是情趣的活動”，“情趣愈豐富，生活也愈美滿“，所以，“慢慢走，欣賞啊！”
朱光潛《談美》的讀書筆記 9
什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實(shí)從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標(biāo)準(zhǔn)，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案，雖然這個答案不一定正確，但至少比毫無頭緒要高明許多。
許多人都認(rèn)為，看過去舒服的就是美的，也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但所有的這些都比較淺顯的，而深入研究，又是望塵莫及的事了。通常我們對于美、美感、美的'規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關(guān)于這些問題，朱光潛先生在此書中都一并回復(fù)了，而且回復(fù)的很詳盡，對于思想，文學(xué)，方法，理論等等也有詳細(xì)的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，我對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。
這本書是以信件的方式組成的，大多都是給讀者的回信。（這一點(diǎn)，書中也有提到過）因此也就比較淺顯易懂。在“知識鏈接”一欄中，編者提到了許多有關(guān)學(xué)術(shù)方面的美的知識。這讓我們也提前了解了一些有關(guān)美的知識。
雖然此書不是一本完整的美學(xué)著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學(xué)的入門者的問題進(jìn)行了解答，而且在很多方面都很有幫助。
例如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學(xué)與戲劇作品中人物與環(huán)境的關(guān)系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進(jìn)而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點(diǎn)的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應(yīng)生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。文學(xué)之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。（此段有些摘錄于原文）
類似這樣的例子還有許多，在此也就不一一詳談了。
朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應(yīng)該做而且能夠做的事，就得由此身擔(dān)當(dāng)起，不推委給旁人�！薄按藭r應(yīng)該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來�！薄按说兀ㄎ业牡匚�、我的環(huán)境）應(yīng)該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做�！边@是朱光潛先生不尚空談，腳踏實(shí)地的治學(xué)精神的體現(xiàn)。這很值得我們青少年去學(xué)習(xí)。
朱光潛《談美》的讀書筆記 10
俗語說：愛美之心，人皆有之。自古以來，人們就自然而然的在不斷的追求美，無論是外表的美，還是心靈的美，只要能被認(rèn)可為美的東西，就是值得追逐的。不僅如此，在這個過程中，人們也在不斷的加深對美的理解，對美的解讀也在變化。但無論怎么變，美的核心卻是始終如一的。
著名美學(xué)家朱光潛就有一本叫做《談美》的書，以自己的認(rèn)識來談對美的理解。而這里的美，當(dāng)然不僅僅是外表的美麗了�！叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖虑椤保@是作者朱光潛為人的準(zhǔn)則也是全書的一個基本觀點(diǎn)，我認(rèn)為本書《談美》的一個落腳點(diǎn)就在于如何來“出世”。就像他自己說的，他是在談?wù)撁缹W(xué)的基本思想，在此基礎(chǔ)上將“美”推及到人生萬象，其中一個非常重要的思想便是“獨(dú)立之美”。
在作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一顆古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實(shí)用者的角度，如木匠；以科學(xué)家的客觀角度，如植物學(xué)家，另一種則是以美學(xué)家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實(shí)用家想的是如何才能把這顆古松做成精美的家具，或者是一件精致的藝術(shù)品，而科學(xué)家所想的則是這顆孤松的年齡，屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)，學(xué)識等聯(lián)系起來，都把古松當(dāng)作一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去，但是美學(xué)家則是把古松獨(dú)立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。獨(dú)立性體現(xiàn)在人格的獨(dú)立、思想的獨(dú)立，只有用獨(dú)立的人格和思想，才能在世間作為一個真正的“人”而存在，否則就如沒有靈魂的提線木偶一般，多么的.可悲。但在如今的社會里，能真正“獨(dú)立”卻又是一件多么困難的事情。在學(xué)校，有一整套的教學(xué)計劃，所有的老師學(xué)生都必須按部就班的按照這個計劃來，每一個題老師都會教給你好幾種解答方法，每做一件事老師都會告訴你哪些可以想，哪些不能想。進(jìn)入社會就更是如此了，過于的特立獨(dú)行只能帶來異樣的眼光，而這樣的后果就是你被排擠在他們的圈子之外。多少人在工作之余有思考過，他這一整天重復(fù)的行為對他的人生、對這個世界有什么意義。我們的社會只不過在一群機(jī)器的操作下循環(huán)往復(fù)罷了。
我們在這本書中看到了積極的訊號，在對美的追逐中，我們的生命也會變得絢麗多彩。在我們的生活中，永遠(yuǎn)不可能一帆風(fēng)順，總會有坎坷，特別是我們這些剛涉世的“學(xué)生娃”，無論是生活或是事業(yè)，都是剛起步的時候，總免不了碰到各種各樣的挫折，困頓，總會感覺到為什么幸運(yùn)之神為何總是遠(yuǎn)離你，你的前途，你的生活，被蒙上了一層厚厚的塵霧，讓你不知何為，不只為何，迷茫、困頓、沮喪、郁悶時常伴隨著你我，但如果此時你能以一種美學(xué)的態(tài)度去觀察這個世界，這種生活，這種狀態(tài)，恰如一劑清涼劑，你就會發(fā)現(xiàn)一種全新的角度，全新的境界，你把你自己從你的生活中孤立出去，以第三人的角度去看你的生活，去欣賞，因?yàn)橹挥腥绱耍悴拍懿皇軐?shí)際的切身的利害的牽絆，就能安閑自在的玩味于另一人的生活，并從中的得到美感。
你可曾遇到過“美”敲響你家的門？你能夠欣然的將美接近家門么？別想了，真正的美只存在于未來，只存在于我們積極的生活態(tài)度中。所以，對美心存敬畏之心，愿意窮盡一生，把“美”當(dāng)成一種夢想來追逐，永遠(yuǎn)也不要停下追逐美的腳步。
朱光潛《談美》的讀書筆記 11
最近又重讀了美學(xué)大師朱光潛的《談美》一書，跟上次讀起來感覺又有很大不同，收獲良多。這或許正是經(jīng)典書籍的魅力所在：除了百看不厭，還能讓人每次都有新的感悟。
《談美》開篇舉例了三種人對一顆古松的不同態(tài)度。一位木材商，一位植物學(xué)家，一位畫家，三人同時來看一顆古松。三人同時都“知覺”到這一棵古松，可是三人所知覺到的卻是三種不同的東西。木材商難掩商人習(xí)性，只用木材價值來審視古松；植物學(xué)家知覺的只是一棵葉為針狀，果為球狀，四季常春的顯花植物；畫家卻只管審美，他所知覺到的只是一棵蒼翠勁拔的古樹。
同樣的一棵古松，它的形象隨觀者的性格和情趣而而變化。各人所見到的形象都是個人自己性格和情趣的觀照。古松的形象一半是天生的，一半也是人為的！極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性，極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分。
美也是如此，即便是極客觀存在的美，也要通過審美（主觀）的眼睛才能見到。我不由得想起那句懷才不遇的老話，千里馬常有而伯樂不常有。再優(yōu)秀的設(shè)計作品也得同樣有眼光的業(yè)主才能欣賞和認(rèn)可呀（笑）。
說回上面的三種觀點(diǎn)，作者認(rèn)為分別代表了實(shí)用性、科學(xué)性和美感性三種截然不同的人生態(tài)度。
先說實(shí)用的態(tài)度，做人首先要維持生活，既要生活，就要講究如何利用環(huán)境�！碍h(huán)境”對于生活有些有益，有些有害，有些不關(guān)痛癢。于是我們對于他們就有了愛惡的情感。這就是實(shí)用的態(tài)度。實(shí)用的態(tài)度起于實(shí)用的知覺，實(shí)用的知覺起于經(jīng)驗(yàn)。
科學(xué)的態(tài)度則不然。它純粹是客觀的，理論的。就是把自己的成見和情感完全丟開，專以“無所為而為”的精神去探索真理。科學(xué)的態(tài)度源于公式、數(shù)據(jù)和理論。
美感經(jīng)驗(yàn)就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。所以美感的態(tài)度，是注意力專在事物本身的形象，也就是偏重直覺的心理活動。
我突然聯(lián)想到，書中所說的三種態(tài)度這不就是設(shè)計裝修中的三方參與者的心理活動嘛。我們不妨將這三種態(tài)度代入裝修工作中來看。
實(shí)用性——業(yè)主方。
什么是實(shí)用性呢，具體來說，比如衛(wèi)生間地磚是否防滑（安全第一）、廚房墻地磚好不好打理（衛(wèi)生第二）、開關(guān)位置合不合理（再也不用石頭剪刀布老虎棒子雞決定誰關(guān)燈）、不同位置燈光明暗設(shè)置得好不好（起夜開燈晃瞎眼）、門窗開扇方向合不合適、櫥柜高度會不會影響操作（不下廚理由±1）等等。
綜合整個裝修周期來講，絕大部分的業(yè)主最為關(guān)心的還是裝修實(shí)不實(shí)用，畢竟他們才是房屋的最終的使用者，實(shí)用與否決定了他們對裝修工作的蓋棺定論。
科學(xué)性——項(xiàng)目經(jīng)理。
天馬行空的設(shè)計方案如何實(shí)現(xiàn)（還能這樣做？！不要錢的嗎），裝修成本和裝修質(zhì)量該怎么權(quán)衡（缺錢or缺德），施工工藝的選擇與改進(jìn)等等等等，事無巨細(xì)都需要科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度才能做出最為合理的決策。
美感性——設(shè)計師。
優(yōu)秀的'設(shè)計師往往都有天馬行空的想象力和善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，他們專注于建筑物本身的形象，往往會先大膽構(gòu)思一種或幾種最能展現(xiàn)建筑美的方案，自我欣賞不能自拔（大霧），再結(jié)合業(yè)主的要求，從實(shí)用性和科學(xué)性出發(fā)，在滿足實(shí)用功能和可行性的基礎(chǔ)上追求整體居家環(huán)境的美觀性，從而將家居生活感化，達(dá)到功能性、科學(xué)性和美感性的和諧統(tǒng)一。（畢竟連政治是妥協(xié)的藝術(shù)，更何況裝修設(shè)計呢）
我們常說藝術(shù)（或者美）源于生活而高于生活，可見只有保持適當(dāng)?shù)木嚯x和高度，才能產(chǎn)生美感，而在美感方面保持洞察力正是設(shè)計師的基本素養(yǎng)。
所以，在滿足功能和成本要求的情況下，希望業(yè)主朋友能夠更多地采納設(shè)計師的意見，向光潛先生所說的“不令人俗”的境界再靠近一些。
朱光潛《談美》的讀書筆記 12
作為一個美學(xué)家，作為一部談美的書，朱光潛先生的《談美》一書專心談了美感態(tài)度，對美感態(tài)度作了深入淺出的闡發(fā)。
朱光潛在書中，把人生態(tài)度分為三種：實(shí)用的、科學(xué)的、美感的。實(shí)用態(tài)度求的是善，科學(xué)態(tài)度求的是真，美感態(tài)度求的是美。于是，真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。文章層層遞進(jìn)，從人們看待事物的三種不同態(tài)度到藝術(shù)與實(shí)際人生的距離中讓我們知道美從哪里來，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后進(jìn)而討論美本身，在“美究竟是什么”的討論中讓我們明白美和自然的關(guān)系，讓我們明白了欣賞的道理，朱先生于是換一個方向從討論創(chuàng)造入手，讓我們明白創(chuàng)造本身以及與情感、格律、模仿的關(guān)系，進(jìn)而明白美的特點(diǎn)。該書滲透了朱先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。正如書中文字：“藝術(shù)是情趣的活動，藝術(shù)的生活也就是情趣豐富的生活。情趣愈豐富，生活也愈美滿，所謂人生的藝術(shù)化就是人生的情趣化�！�
在當(dāng)今義務(wù)教育階段，一切學(xué)習(xí)都應(yīng)該自美的體會開始，美育的有效途徑是培養(yǎng)美感的敏銳度，真正的任務(wù)在于激發(fā)學(xué)生審美能力，形成一種判斷力。正如朱光潛的人生觀：人生的藝術(shù)化。人生本來就是一種比較廣義的藝術(shù)。
學(xué)術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學(xué)的理解可以說是非常之深，他對西方美學(xué)的介紹，在《談美》中已經(jīng)達(dá)到了一代大師的化境。下面我們來欣賞一幅西方的'美術(shù)作品——《向日葵》。
這是荷蘭畫家凡高的油畫作品，作品以飽滿而純凈的黃色調(diào)，展示了畫家內(nèi)心似乎永遠(yuǎn)沸騰著的熱情與活力，那一團(tuán)團(tuán)如火焰般的向日葵，不僅散發(fā)著秋天的成熟，而且更狂放地表現(xiàn)出畫家對生活的熱烈渴望與頑強(qiáng)追求，那一塊塊灼熱的黃色，不僅融集著自然的光彩，而且宣泄著畫家對生命的盡情體驗(yàn)與永久激動。畫中的向日葵不是自然的真實(shí)寫照，而是畫家生命和精神的自我流露，是他以火一般的熱情為生活高唱的贊歌。
我們在觀看此畫時，無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng)，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，共同融入到凡高豐富的主觀感情中去�？傊�，凡高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始沖動和熱情的生命體。
朱光潛《談美》的讀書筆記 13
在接觸朱光潛先生的《談美》之前，我曾一直認(rèn)為，“美”正如其字一般，像一個戴著頭飾的美人，讓人一眼方知，這就是美。
愛美之心，不僅人皆有之，而且自古有之：“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”是美人；“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是美景；“蜀酒濃無敵，江魚美可求”是美食……可見，人類自誕生之日起，就從未放棄過對“美”的追求。
《談美》一書，讓我開始重新思考，究竟什么是“美”?人們常說：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。然而，我們忘記了，美是一種高級情感，不是所有人都具備的，但我們可以在生活中通過不斷訓(xùn)練，提高我們的審美情趣。這也讓我忽然意識到，人們對“美”的認(rèn)識也是可以不斷地成長的。
大語文之魅力
想到這里，我的腦海里突然浮現(xiàn)出一位溫柔的女子——著名主持人董卿。她的美，不止于姣好的容顏，更源于她淵博的學(xué)識和涵養(yǎng)。“腹有詩書氣自華”在她身上展現(xiàn)得淋漓盡致。每每，她那攝人心魂的談吐，令我一次又一次臣服于大語文的魔力。
有人說，語文之美，是對大江東去的向往；是對唐詩宋詞的熱愛；是怒發(fā)沖冠的激情；是大漠孤煙的雄渾；是小橋流水的婉約.....作為一名語文老師，“美育”是值得學(xué)習(xí)消化并滲入語文課堂的。正如高爾太說：“美，只是人感受它，它就存在，不被人感受到，它就不存在�！憋@然，“美”是一種主觀意識，卻也離不開客觀事物。要培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，就可以從教會學(xué)生欣賞語文的魅力開始。
品味語言之美
語文有這樣的魔力，會讓你沉淪在她的柔波，忘情享受字里行間的美。在小學(xué)語文教學(xué)中，品味語言之美是最先要做的。在這一環(huán)節(jié)，我們常常做的就是帶領(lǐng)學(xué)生美讀。古人云：熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”。例如我在教學(xué)統(tǒng)編教材《伯牙鼓琴》時，通過配樂讀、生生互讀、師生合作讀、接龍讀等各種形式，讓學(xué)生沉浸在語言文字中，感受小古文語言簡練之美、駢儷對仗之美、音律工整之美.....帶領(lǐng)學(xué)生從語言美中走來，再向語文美中走去。
感受意境之美
朱光潛先生說：“所謂美感經(jīng)驗(yàn)，起事不過數(shù)在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣父王回流而已。”這就是移情和意境的體驗(yàn)。在語文課堂中，探尋美的旅程中，我們也該帶領(lǐng)學(xué)生感受意境之美，從中更好的`理解作者的情感。例如在《伯牙鼓琴》中，我通過不斷提供課外資料，讓學(xué)生對這個流傳千古的佳話有更深入的了解，為學(xué)生更好的體會意境做好鋪墊。課中，學(xué)生情不自禁地融入了這個故事，化身為伯牙和子期，深情流露。這樣挖掘文本的意境之美，移情人物，產(chǎn)生情感共鳴，是語文教學(xué)的要求，更是學(xué)生學(xué)習(xí)的需求，提升審美的過程。
體悟情感之美
朱先生告訴我們，真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。語文的學(xué)習(xí)就是體悟情感之美的過程。語文的學(xué)習(xí)就如同在孩子心靈播撒一顆美的種子。不同的文章蘊(yùn)藏著不同的靈魂，飽含著不同的養(yǎng)分。每一次情感體驗(yàn)的過程，都在不斷地澆灌這顆美的種子，不斷地熏陶，終會在他們的心靈深處，破土而出，豐盈他們的人生。
生活中，我們很難成為一個創(chuàng)造美的藝術(shù)家，但我們卻可以成為傳遞美的教育者......
朱光潛《談美》的讀書筆記 14
《談美》全書共有一五個話題，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題，用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用，在“無所為而為”中污染心靈，得到品德精神的提拔。談美讀書筆記
鄙諺講:“距離孕育發(fā)生美”。賣火柴小女孩讀書筆記 其實(shí)朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實(shí)世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想，其形態(tài)使真實(shí)世界同你我之間孕育發(fā)生了距離，因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的'意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和計劃在此中，太過接近真實(shí)容易使人孕育發(fā)生功利心，太過主觀也不容易讓人明白，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
談美讀書筆記 不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運(yùn)用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式，拉開同現(xiàn)實(shí)生存的距離，而其內(nèi)容又不脫離生存。
人們對于熟習(xí)的事物總是容易紕漏它的美，因?yàn)樘^熟識沒有了距離感和神秘感，容易從現(xiàn)實(shí)生存中的利害干系出發(fā)看眼前的事物，而奇怪的、不相識的事物有距離感就容易孕育發(fā)生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因?yàn)橛芯嚯x，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所謂:“政府者迷，觀看者清”。
一天的時光轉(zhuǎn)瞬即逝，而就在本日，我度過了一個故意義的時光。我讀完了第一三封信。然而通過這第一三封信，我對美有了一個深入的認(rèn)識，這便是朱光潛老師在八三歲那年寫給青年的美學(xué)認(rèn)識讀物《談美》。
朱光潛《談美》的讀書筆記 15
第三章“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化
這一章，朱老先生講得很明白。我想那些終日跟美打交道的工作者、以及對美有著格外重視和追求的普通人，都會對這句話產(chǎn)生共鳴：“美感經(jīng)驗(yàn)即是人的情趣和物的姿態(tài)的往復(fù)回流。”
人會吸收物的姿態(tài)于自我，也就是人會受到日常所接觸的人、事、物、整個環(huán)境的影響。
我想起了《誠品時光》這本書里，談到誠品書店創(chuàng)始人吳清友的一個發(fā)心：
“從小他就對空間氛圍很敏感，心情與心境常產(chǎn)生共振效應(yīng)。在他的想象中，人會被空間的靈魂、空間的氣質(zhì)、空間的表情所觸動。他體會到，人的心境，竟然與空間存在著神秘的對應(yīng)關(guān)系。”
這是他創(chuàng)辦誠品書店靈感的來源，他希望打造一個能夠讓人從容與書相遇的閱讀場域，除了書店之外，還要包括咖啡館、花店、藝術(shù)、設(shè)計名品、音樂等多元的空間。
我覺得他的這個初衷，就充分地證明了美感經(jīng)驗(yàn)會由物及人的一面，以及打造一個美的環(huán)境對人的重要性。
為什么有的人的生活，總是很講究、很美好，而且似乎做什么事都有一定品質(zhì)與品相的保證？
我想這就是ta在處處發(fā)揮著自己的美感經(jīng)驗(yàn)。物的形相是人的情趣的返照。一個人做出來的任何事情，都包含了他的審美經(jīng)驗(yàn)。一個有情趣、對美有自我理解的人，做出來的事都能反映出他的情趣。舉一些生活中的小例子，比如一個人的微博、拍出的照片、發(fā)出的文章、一個人的穿衣打扮、家的'裝扮布置等等……
那么問題來了，怎樣培養(yǎng)情趣？
我想可以先從美感經(jīng)驗(yàn)中的“由物及我”開始。
看藝術(shù)類的書籍、看藝術(shù)展覽、學(xué)習(xí)一門涉及審美的手藝（可以是書法、繪畫、插花、茶道、舞蹈等等）或者給你的家里、辦公室增添一些美的物件、色彩……
第四章希臘女神雕像和血色鮮麗的英國姑娘——美感與快感
第五章“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想
看完這兩章，不知有沒有朋友和我最初的想法類似：“為什么一定要把美感與快感、聯(lián)想分的這么清楚？不管是基于快感、還是聯(lián)想，只要這個人自己認(rèn)為獲得美的享受不是就可以了么？一定要分清楚我的這種感受究竟是快感還是聯(lián)想嗎？美的享受一定要門檻這么高嗎？難如果沒有藝術(shù)修養(yǎng)積累的人，就不能獲得美感享受了嗎？他們很有可能就是基于聯(lián)想、甚至是快感呢？還有您說審美不是一種直覺體驗(yàn)嗎？那直覺也不是憑空而生的啊，它跟這個人的聯(lián)想肯定是分不開的啊�！�
但是我覺得真不能急于反駁，我還需要繼續(xù)對這個問題進(jìn)行思考。
現(xiàn)在，我只能勉強(qiáng)給出一個暫時的答案。
我想朱老先生討論的這些差別，是客觀存在的。混為一談是我們普通人常做的事情，我們也會洋洋自得地以為自己獲得了美的享受，以為自己有一定的審美水平。去進(jìn)一步地探究它們的差別，會讓我們有意識地去觀察自己的審美體驗(yàn)究竟是基于快感還是對藝術(shù)以外價值的聯(lián)想？是否關(guān)注到的是被欣賞對象本身呢？而不是它和其他事物的關(guān)系、或是它在其他實(shí)用方面的功能？
朱光潛《談美》的讀書筆記 16
大概快有十天的樣子沒有讀《美學(xué)書簡》，我認(rèn)為讀這樣的書是要有一種心境的，至少要能感受到其文字之美和思想之美。
朱光潛先生用了好多篇文字來說明他所說的“美”到底是什么“美”，實(shí)用的、科學(xué)的不是美，快感不是美感，聯(lián)想也不是美感，考證、批評都不是美感的態(tài)度，自然也需和情趣結(jié)合起來才談的上美。
朱光潛先生在《依樣畫葫蘆》這篇文章里，又談了寫實(shí)主義和理想主義的錯誤。
一般人大半以為自然美和藝術(shù)美的對象和成因雖不同，而其為美則一。自然丑和藝術(shù)丑也是如此。這個普遍的誤解釀成藝術(shù)史上兩種表面相反而實(shí)在都是錯誤的主張，一是寫實(shí)主義，一是理想主義。
朱光潛先生認(rèn)為，兩種主義看起來相反，實(shí)則主張類似，“都承認(rèn)自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術(shù)的'任務(wù)在模仿，藝術(shù)美就是從自然美模仿得來的。”
在他看來，自然主義和理想主義都是在“依樣畫葫蘆”，只不過寫實(shí)主義以為只要是葫蘆，都可以拿來模仿；而理想主義認(rèn)為“美在類型”，應(yīng)該選一個富有代表性的葫蘆來模仿。他把理想主義稱為“精煉的寫實(shí)主義”。
我們說“藝術(shù)美”時，“美”字只有一個意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個特點(diǎn)。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實(shí)質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的。
朱光潛先生再次強(qiáng)調(diào)了他認(rèn)為的美是“無所為而為”的形象的觀賞。并引用法國畫家德拉克洛瓦說的話：“自然只是一部字典而不是一部書”。就像現(xiàn)在人人都可以有“度娘”，但是真正能寫出好文章來，還是要“憑各人的情趣和才學(xué)�！�
談美和寫作還是有區(qū)別，寫作之初，“依樣畫葫蘆”也不失為一種好的練習(xí)方法。
朱光潛《談美》的讀書筆記 17
《談美》是朱光潛先生于20世紀(jì)80年代初期撰寫的一篇關(guān)于美學(xué)和文藝學(xué)的文章。這篇文章以“美”為主題，從多個角度闡述了美的本質(zhì)、美的感受以及美的表現(xiàn)形式。
朱光潛先生在文章中指出，美是一種主觀感受，它源于人的內(nèi)心體驗(yàn)和情感表達(dá)。他認(rèn)為，美不是客觀存在的物體或現(xiàn)象，而是人們對這些物體的感受和評價。這種感受和評價是隨著人的心理狀態(tài)、文化背景、生活經(jīng)歷等因素的變化而變化的。因此，美是一種主觀的、動態(tài)的概念，它隨著時間和空間的變化而變化。
朱光潛先生還強(qiáng)調(diào)了美的表現(xiàn)形式。他認(rèn)為，美是通過藝術(shù)作品、文學(xué)作品、音樂作品等形式表現(xiàn)出來的。他說：“美是藝術(shù)的靈魂，藝術(shù)是美的表現(xiàn)形式�！彼赋觯囆g(shù)家應(yīng)該通過自己的.作品來表達(dá)自己的情感和思想，讓觀眾感受到美的存在。同時，他也強(qiáng)調(diào)了文學(xué)作品的美學(xué)價值，認(rèn)為文學(xué)作品應(yīng)該具有思想性、藝術(shù)性和審美性。
在閱讀這篇文章時，我深深地感受到了朱光潛先生對美的獨(dú)特見解。他的觀點(diǎn)讓我重新審視了自己對美的認(rèn)識和理解。我意識到，美是一種主觀感受，它源于我們的內(nèi)心體驗(yàn)和情感表達(dá)。同時，我也意識到，美是通過藝術(shù)作品、文學(xué)作品等形式表現(xiàn)出來的。這些作品不僅能夠帶給人們美的享受，還能夠表達(dá)出作者的情感和思想。
在現(xiàn)實(shí)生活中，我們應(yīng)該學(xué)會欣賞美。我們可以從藝術(shù)作品、文學(xué)作品等方面入手，去發(fā)現(xiàn)和欣賞美的存在。同時，我們也應(yīng)該注重自己的內(nèi)心修養(yǎng)，通過不斷地學(xué)習(xí)和思考來提高自己的審美水平。只有這樣，我們才能真正地感受到美的存在，讓生活變得更加美好。
朱光潛《談美》的讀書筆記 18
這本毫無疑問不是我一貫愛的書型，但是一年中，總要有那么幾本這些世界外的書。因?yàn)�，它會給你開一扇與你原本生活截然不同的窗。
朱光潛的談美，說的是什么是美、是藝術(shù)，怎么去欣賞、創(chuàng)造美。
最核心的思想我看來莫過于，藝術(shù)源于生活但卻是無實(shí)際效用的，因?yàn)樘热粲袑?shí)際效用，那么接觸的時候，想到的會是怎么用，而非單純的欣賞怎么美。
書中有段話，我覺得說的很好：看倒影，看過去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠(yuǎn)看海霧，不受實(shí)際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。
這完全就能概括，為什么我們總覺得旅游的地方特別美，就像俗話說的，旅游就是從你活膩的地方到別人活膩的地方去。拼命想逃離，不是地方不美，只是，你到了這個地方你想到的是真實(shí)地生活、一系列的牽絆，無法去單純欣賞這里的美。所要逃離的不過是現(xiàn)實(shí)罷了。
美，是沒有意義的，朱光潛說意義大半都起于實(shí)用。唯有脫離了實(shí)用，你才能真正欣賞到純粹的美，這也是為什么印象主義畫作你總是會看不懂，因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)的是線條、顏色、陰影，看輕內(nèi)容。
這些感悟都讓我對何謂藝術(shù)有了更深的體會。
記得當(dāng)初朋友歐雯跟我說，她們系用來畫陶瓷的顏料很多都是不適合食用的'時候，我第一個反應(yīng)是，那畫出來的陶瓷碟有什么用。
她當(dāng)時跟我說的是，用來欣賞的呀。
兜了一個圈，我開始慢慢理解了。要知道，我是個不擇不扣的理想實(shí)用主義者。
朱光潛說，當(dāng)欣賞藝術(shù)的時候，人就能投入到絕無利害關(guān)系的世界里去。我在浮躁的生活中，要學(xué)會慢慢來，欣賞生活。
正如書中所說，車走太快，山邊的美景也不過是囚牢。
書里面的文字很美，讓我想起商學(xué)院之前愛文科的日子，中文真的很美，雖然我在拼命學(xué)外語，但看到像云破月來花弄影這樣的好句的時候，還是忍不住反復(fù)玩味，云、破、月、來、花、弄、影，字字珠璣。
噢，對了，書中還有一句話，我很喜歡，風(fēng)行水上，自然成紋。
其實(shí)我真的不知道這句話是什么意思，但我更希望自己把它解讀成，一切順其自然，會寫成你心目中最理想的故事的�？础盁o用”的書籍，學(xué)著如何怡情養(yǎng)性。
在快節(jié)奏的生活，在奔忙的日子中，不失為一股清流。
朱光潛《談美》的讀書筆記 19
這是朱光潛先生在83歲高齡寫給青年的美學(xué)入門讀物《談美書簡》。朱光潛先生是中國現(xiàn)代美學(xué)的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，在美學(xué)領(lǐng)域是全國的權(quán)威，他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運(yùn)用馬克思主義的觀點(diǎn)來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。
在前言中，朱光潛告訴我們怎樣學(xué)美學(xué)，但我認(rèn)為更重要的`在于，他對我們?nèi)松^的引導(dǎo)，如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學(xué)實(shí)驗(yàn)一次就能成功呢？“失敗者成功之母”。失敗的教訓(xùn)一般比成功的經(jīng)驗(yàn)更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度。
什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實(shí)從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標(biāo)準(zhǔn)，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案，雖然這個答案不一定正確，但至少比毫無頭緒要高明許多。
許多人都認(rèn)為，看過去舒服的就是美的，也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但所有的這些都比較淺顯的，而深入研究，又是望塵莫及的事了。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關(guān)于這些問題，朱光潛先生在此書中都一并回復(fù)了，而且回復(fù)的很詳盡，對于思想，文學(xué)，方法，理論等等也有詳細(xì)的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書，我對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。
朱光潛《談美》的讀書筆記 20
最近幾天，我爸推薦朱光潛的《談美》給我，我隨意地翻了翻，發(fā)現(xiàn)除了書信沒有其他的東西，覺得無趣就放了下來。過了幾天，當(dāng)我翻到傅雷寫的《傅雷家書》時，我突然想到，會不會《談美書簡》也是本很好看的書呢？我便帶著懷疑的態(tài)度讀了起來，讀完后才感到，這本書實(shí)在是太棒了！
這本書中，寫的都是朱先生自己的親身經(jīng)驗(yàn)以及他所總結(jié)的很多人生道理和觀點(diǎn)。我覺得雖然是簡短的幾句話，但是真的是把人生上許多不起眼的、重要的地方都勾勒了出來，讓我們看到了這些曾經(jīng)被我們忽視的東西的`重要性。我想如果只是單純的把人生大道理寫下來，我想不會有太多的人接受的。聰明的朱先生便用書信的形式，再加上用形象的語言解釋抽象的美學(xué)感念，讓我們很容易接受。
在“藝術(shù)和實(shí)際人生的距離”中，有幾句話寫得很好：“種田的人常羨慕讀書人，讀書人也常羨慕種田人；”“人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，所以俗話說：‘家花不比野花香’。人對于現(xiàn)在和過去的態(tài)度也有同樣的分別……”看，僅僅是簡短的幾句話，但是卻把道理說得那么清楚，而且也用了幾個簡單的例子，讓我們很容易接受。朱先生用很樸實(shí)很精確的語言將一系列抽象的美學(xué)概念給我們描繪了出來。其實(shí)我們應(yīng)該常常站在別人的角度多去思考問題，考慮人家是怎么看我的，了解人家對我的態(tài)度；有時，也要了解到人家的生活方式適不適合我，而不是盲目的思考做決定。大部分人都會因?yàn)槊つ慷e失良機(jī)，總是會因?yàn)椴豢隙ㄋ圆缓煤脠?jiān)守自己的東西。
除此以外，這本書也詮釋了很多的人生道理，讓人百看不厭。難怪我父親在我看這本書之前就告訴我，如果你看了這本書，精神領(lǐng)域基本上就上了一個層次�，F(xiàn)在一感覺，真的是這樣�。⌒⌒〉摹墩劽馈�，總共可能不到7、8萬字，但是其中每行每列都滲透著朱先生親身實(shí)踐了一輩子的認(rèn)真態(tài)度，不得不感動你我。我想他的這些文字會促使我一點(diǎn)點(diǎn)的成長，讓我看到一個深層次人的所作所為。朱先生把自己的一生奉獻(xiàn)到了這里，難道我們不應(yīng)該敬佩他嘛？
朱光潛《談美》的讀書筆記 21
看完朱光潛的《談美》，感覺好像聽到了蘇格拉底的談話，翻看了塞涅卡的書信，閱讀了蒙田的隨筆，一些眾人皆知的道理和微不足道的小事，被他用來闡明自己的理論。深入淺出，微言大義。一滴水雖小，卻能從中看見七彩的陽光；一片枯葉的飄落雖不起眼，卻能預(yù)示著秋的來臨；眼睛在整個身體中占的比例很小，但你仔細(xì)觀察它，卻能洞悉人心；脈搏的跳動經(jīng)常讓人意識不到，但醫(yī)生認(rèn)真感受它，則可以了解你的身體狀況。理論希望為我們揭示事物的本質(zhì)，它是抽象的，但它卻來源于無數(shù)的具體現(xiàn)象。在生活中，我們看到的現(xiàn)象太多了，心中的誤解也太多了，而這本書，正是一位能夠幫助我們撥開迷霧，透過現(xiàn)象看本質(zhì)的朋友。
我們生活的世界像一本有歧義的書，書里有著各種各樣的解釋。“真”的領(lǐng)域有邏輯學(xué)來研究，“善”的領(lǐng)域有倫理學(xué)來研究，“感性”的領(lǐng)域則有美學(xué)來研究。美從哪里來？美是什么？美是怎樣的？一連串的問題等待著美學(xué)去回答。開卷有益，作善至祥。讀完《談美》，確實(shí)對美學(xué)有了一點(diǎn)體味。
美，是客觀存在還是主觀感受
記得好像是2000年，國際大專辯論會上有這樣一個辯題：美是客觀存在還是主觀感受。當(dāng)時場上雙方唇槍舌劍，說得天花亂墜，把我弄得一頭霧水。說它是客觀存在，有些大家看起來很難看人的，在藝術(shù)家那里也許就是美人，這顯然是人主觀意愿的作用；說它是主觀感受，倒也不完全是，畢竟美是有一定標(biāo)準(zhǔn)的，不是純主觀的。
世界，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于地球這顆行星，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于我們整個物理性的宇宙。世界物理性地和邏輯性地從人身體的現(xiàn)在條件出發(fā)向外伸展。它從我們的位置、時間和方式出發(fā)向外伸展——在所有的空間、時間和邏輯方向上。世界太大了，無限的大，我們則太渺校還是禪者說的好：窮諸玄辯，若一毫置于太虛；竭世樞機(jī)，似一滴投于巨壑。
人，詩意地棲居在大地上
讀完最后一節(jié)，心里覺得很震撼。“人生的藝術(shù)化”，可以說是朱光潛美學(xué)研究的理想目標(biāo)，這是一個十分詩意的令人神往的境界。“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以是不藝術(shù)的，正猶如同是一種頑石，有人能把它雕刻成一座偉大的雕像，而另一個人卻不能使它‘成器’，分別全在性分與修養(yǎng)。”任何理論和學(xué)說，都來源于對于世界和生活的思考，但卻又經(jīng)常給人感覺遠(yuǎn)離生活之感。想起孔子曾和曾點(diǎn)、季路、冉有、公西赤坐在一起，聽他們的政治理想。四人說完后，孔子最終贊賞曾點(diǎn)的意思。曾點(diǎn)希望自己能夠陶醉在禮樂教化所帶來的社會和諧、人民安樂的景象之中，使禮樂教化真正滲透到人們的生活里。朱光潛似乎也有同樣的意思，美是藝術(shù)的，它就在生活中。我們藝術(shù)的生活，讓美滲透在生活中，使生活即是藝術(shù)，即是美。這是何等美麗的境界埃
看完這一節(jié)，又想起叔本華的`一段話：“事實(shí)上當(dāng)我們正在進(jìn)行某項(xiàng)偉大事業(yè)或創(chuàng)造某件不朽作品時，并沒有意識到這件事的本身。我們每日辛勤勞作，考慮的只是達(dá)到眼前的目標(biāo)，完成當(dāng)下的計劃。然而，只有當(dāng)我們把人生看作一個聯(lián)系著的整體時，我們的品質(zhì)和能力才能展現(xiàn)其真實(shí)面貌。我們也才能明白，在形形色色的情境中，仿佛是某種幸福的靈感引導(dǎo)著我們在千百條趨向毀滅的道路中，選擇那唯一真實(shí)的途徑。”日子本質(zhì)上都是一樣的，它可以是普通的，也可以是特殊的，關(guān)鍵在于你怎樣去看它。人生也是如此，你覺得它是一本日歷，每天撕掉一頁就少一頁，那你的人生就是麻木的、情趣干枯的。你覺得它是一本日記，每天記錄一些故事就會使你的生命豐富一些，那你的人生就是積極的、情趣豐富的。在這個世界上，青史留名、活得轟轟烈烈的人畢竟是少數(shù)，我們不過都是些平凡人，但我們要相信自己在這個世界上的獨(dú)一無二。我們是平凡人，但我們要做有情趣的平凡人，詩意地棲居在大地上。
中國的民樂其實(shí)很美，寧靜、淳樸且毫無功利性，但是我們的心太浮躁了，聽不下去這些“土氣”的東西。但是，在傷心的時候偶然聽到《二泉映月》，在高興的時候湊巧聽到《金蛇狂午》，也會怦然心動，深陷其中不能自拔。夜來香其實(shí)白天也很香，但是很少有人聞得到，因?yàn)榘滋斓娜诵奶≡�。如果一個人白天的心也很沉靜，就會發(fā)現(xiàn)夜來香、桂花、七里香，連酷熱的中午也是香的。城市里的綠地越來越多了，每天從旁邊經(jīng)過的時候，總是匆匆忙忙。其實(shí)只要稍作停留，會發(fā)現(xiàn)草地里的野花和蒲公英很美，在其間蹦蹦跳跳的喜鵲和麻雀也很可愛。世界上并不缺少美，少的只是發(fā)現(xiàn)美、感受美的心靈。還是那句話：“慢慢走，欣賞啊！”
朱光潛《談美》的讀書筆記 22
朱光潛先生的《談美》中這樣寫到"牛希濟(jì)的"記得綠羅裙，處處憐芳草"兩句詞就是好例。詞中主人何以"記得綠羅裙"呢?因?yàn)榱_裙和他的歡愛者相接近，他何以"處處憐芳草"呢?因?yàn)榉疾莺土_裙的顏色相類似。這是朱老先生對聯(lián)想中的接近聯(lián)想和類似聯(lián)想的一個好例，在本章中，對美感和聯(lián)想的關(guān)系論述可以說十分精彩，下面我們就跟著朱光潛先生的思路，細(xì)細(xì)品味這其中奧妙。
介紹了聯(lián)想的含義后，作者寫到"聯(lián)想有時可以意志控制，但大多數(shù)情境中，聯(lián)想是自由的、無意的、飄忽不定的"，這是在寫聯(lián)想的性質(zhì)。我認(rèn)為是非常真實(shí)且貼近生活的，比如我們晚上休息時，本應(yīng)是一個意識漸去，身心放松的過程，但白天所見所看的一切就是在你腦海中不受控制的`浮現(xiàn)，你越想擺脫他們，聯(lián)想就越活躍的進(jìn)行，由此可知意識在活動時就是聯(lián)想在進(jìn)行。而且這個聯(lián)想線索前后相承，雖有關(guān)系可尋但它們都是偶然的。于是作者寫到"多數(shù)人覺得一件事物美時，都是因?yàn)樗軉酒鹛鹈赖穆?lián)想"
接下來作者在顏色，有歷史性的作品和音樂方面論述了聯(lián)想勢力，然后提出了本章的關(guān)鍵"聯(lián)想所伴的快感是不是美感呢?"朱先生介紹了對這個問題的兩個學(xué)派，肯定的是內(nèi)容派而否定的是形式派。而作者贊成形式派的主張，即反對雜聯(lián)想于美感中。作者認(rèn)為聯(lián)想是妨礙美感的，美感起于直覺，不帶思考，聯(lián)想?yún)s不免帶有思考。聯(lián)想最多只能增加對一個作品的好感，但并不能增加美感。
這就是本章中作者傳授給我們的道理，看起來很平淡，但運(yùn)用到生活中，卻可以反應(yīng)出很多事實(shí)。比如你在街上聽到一首曲子，而那首歌正是你喜愛拿手的，腦中就不免有許多回憶聯(lián)想，想到某年某月的演出，抑或是這首歌的歌手，心中可能會充滿甜美快樂，但這這是聯(lián)想所帶來的快感，并不是真正的美感經(jīng)歷。真正的美感經(jīng)歷在于"無所為而為"，摒除內(nèi)心的一切聯(lián)想雜念，寧靜專一，只在意那件事務(wù)本身，如此美感才出現(xiàn)在心中，否則只是無端的快感。
在放眼當(dāng)下，在這個物欲橫流的金錢世界中，朱老先生教會我們的就是靜下心來，擁有一顆純粹純潔的心，一顆感受世界之美的心，更是一顆只屬于自己的心。
朱光潛《談美》的讀書筆記 23
朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學(xué)家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料；在植物學(xué)家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物；然而畫家卻認(rèn)為它是一棵青翠挺立的古樹。接下來三個人的反應(yīng)態(tài)度也不全都――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思考怎樣去買它、砍它、運(yùn)它；植物學(xué)家立刻就會想到要把它歸到某類某科里去，留意它和其他松樹的異點(diǎn)，思考它何以活得這樣老；而畫家卻只是在聚精會神地欣賞它的青翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。
我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進(jìn)行綜合，更多方位、更多角度地去端詳、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為老師，可以如植物學(xué)家一般依據(jù)同學(xué)的生活環(huán)境、學(xué)習(xí)現(xiàn)狀等去推斷同學(xué)的優(yōu)勢與不足，分析其成因；如畫家般去感受同學(xué)的共性、體會同學(xué)的品行和趣味、挖掘同學(xué)不被他人察覺的閃光點(diǎn)；如木材商那樣規(guī)劃同學(xué)的前途、思忖同學(xué)的進(jìn)展方向、培育目標(biāo)。那樣，不同的同學(xué)才真正地在老師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進(jìn)行訓(xùn)練教學(xué)的同時，才能真正地本著關(guān)愛同學(xué)的原則開展與實(shí)施。
就如，有的老師能針對不同同學(xué)的優(yōu)勢或特長，支配相對應(yīng)的工作，使得同學(xué)不斷地樹立自信念，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學(xué)活動的設(shè)計過程中，要盡量多的賜予同學(xué)嘗試、熬煉、爭論、溝通等活動，讓同學(xué)從不同的活動中展現(xiàn)自己，讓老師全方位地了解同學(xué)，發(fā)覺同學(xué)多樣的美；再針對同學(xué)的特點(diǎn)，也可以量身定做地支配一些學(xué)習(xí)活動，使同學(xué)更樂觀地參加學(xué)習(xí)，獲得更多的學(xué)習(xí)方法。在我的教學(xué)實(shí)踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進(jìn)行溝通；在繪畫方面進(jìn)行合作；綜合語言溝通與繪畫合作等等。不論哪一種形式，同學(xué)在參加老師示范的過程中，都能樂觀開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的`見解與想法。很多想法由于同學(xué)間的差異，會形成老師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，同學(xué)們的共性因此而得到張揚(yáng)，同學(xué)的生命在老師的呵護(hù)與培育中得到進(jìn)展。
師生的共同示范中，同學(xué)亦在老師的協(xié)作下，樂于多方面、多角度地思維；在老師的鼓舞下，更投入地更專注地進(jìn)行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術(shù)課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高同學(xué)生命的質(zhì)量，滿意同學(xué)心智成長需要，促進(jìn)同學(xué)生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。
朱光潛《談美》的讀書筆記 24
美，何謂美，或者說美是什么？
這個是美學(xué)的中心問題。這個問題看似簡單，卻又是一個直到今天人們依然還在爭論的問題。
唐代大文學(xué)家柳宗元認(rèn)為“美不自美，因人而彰”，禪宗馬祖道一主張“心不自心，因色故有”。
在沒有接觸美學(xué)理論知識之前，我簡單的認(rèn)為：一切能形成良好感覺效果的事物或人就是美。于是，我們在日常生活中使用“美”的概念也比較隨便，總是不由得感嘆某些事物或者人“美”。比如夏日炎炎，散步在東莞松山湖邊，看到湖光山色相映成趣，我就會不經(jīng)意發(fā)出感慨“松山湖真美呀！”。又如在某個冬天的日子，走在長青街逛了大半天，肚子忍不住“咕嚕嚕“地叫，隨便走進(jìn)一家小餐館，點(diǎn)一份簡餐，當(dāng)熱乎乎的飯菜端上桌，筷子先嘗而后入口的那一刻由衷的覺得“嗯，真是美味極了！”
這大概就是我所理解和感悟到的美吧！
可是，這真的就是美嗎？美到底具有那些特征？到底什么樣的事物才能稱得上美呢？我們又該如何審美以及培育良好的審美情趣過更有藝術(shù)化的生活呢？
自從讀了朱光潛《談美》之后，才對“美”有了更加深刻的認(rèn)識。在《談美》一書中，朱光潛談了美是什么和美的`本質(zhì)以及如何欣賞美等問題。
在一般人看來美是物所固有的，有些東西本來就美，有些事物本來就丑。這種見解并不限于一般人，包括一些哲學(xué)家和科學(xué)家也持這樣的觀點(diǎn)，認(rèn)為美是客觀的，認(rèn)為自然物本身就有美，“美在于客觀的現(xiàn)實(shí)事物，現(xiàn)實(shí)事物的美是美感的根源，也是藝術(shù)美的根源”，“物的形象是不依賴于鑒賞者的人而存在的，物的形象的美也是不依賴于鑒賞的人而存在的”。他們認(rèn)為，事物本身自帶美，美決定了美感。例如，一株梅花的美，美就美在梅花本身，和任何人（無論怎么看）沒有關(guān)系。
而有些人則認(rèn)為美是主觀的，認(rèn)為美在心不在物，“美是物在人主觀中的反映，是一種觀念”、“客觀的美并不存在”。在他們看來，就美與美感的關(guān)系來說，是美感決定美。梅花的美在于觀賞者，而不在梅花本身。
朱光潛先生則不贊同以上兩種觀點(diǎn)，他認(rèn)為美既不全在外物，也不完全在人心。他在《談美》中寫道“如果美本來是物的屬性，則凡是長眼睛的人們都應(yīng)該可以看到，應(yīng)該都承認(rèn)它美......但同是一個對象，有人說美，有人說丑，從此可知美本在物之說有些不妥了”，“在覺得事物美時，我們純憑直覺，并不是在下判斷......美雖不完全在物卻亦非與物無關(guān)......從此可知須先有使人覺得美的可能性，人不能完全憑心靈創(chuàng)造出美來”。
因此，在朱光潛看來，“美是主客觀的的統(tǒng)一，不全在物，也不全在心，而在于心物關(guān)系上”，“它是心物婚媾后所產(chǎn)生的嬰兒”。他進(jìn)一步主張“美感起于形象的直覺”、“美感的世界純粹是意向世界”，這也是他關(guān)于美的本質(zhì)的說法�！懊乐幸形锢硪惨腥饲椋呷币欢疾荒芤姵雒馈�，即“美在意象”。
《談美》書中拿欣賞古松作例就是很好的詮釋。“古松的形象并非天生自在的，同是一棵古松，千萬人所見到的形象就有千萬不同，所以每個形象都是每個人憑著人情創(chuàng)造出來的......所創(chuàng)造物并非從無中生有，也要有若干材料，這材料也要有創(chuàng)造成美的可能性”。
古松并不是一件固定的東西，它的形象隨觀者的性格和情趣而變化。古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。
美也是如此。有審美的眼睛才能見到美。
朱光潛在《談美》一書中除了談?wù)撁琅c美感，還從凈化人心、美化生活出發(fā)，提出人生的藝術(shù)化，倡導(dǎo)我們要過富有情趣化的生活。“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以不是藝術(shù)的......知道生活的人就是藝術(shù)家，他的生活就是藝術(shù)作品”。藝術(shù)的創(chuàng)造之中都必寓有欣賞，生活也是如此。藝術(shù)是情趣的活動，藝術(shù)的生活也就是情趣豐富的生活。
你是否知道生活，就看你對于許多事物能否欣賞。
《談美》書中最后，朱光潛先生借用阿爾卑斯山路上的標(biāo)語勸誡我們要熱愛生活、欣賞人生，“慢慢走，欣賞啊！”這樣才不會讓這豐富華麗的世界變成一個了無生趣的囚牢。
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