音樂調查報告范文
想要了解一些情況或事件時，我們有必要仔細地調查清楚，并將探尋到的規(guī)律和經驗寫進調查報告。但是調查報告有什么要求呢？下面是小編為大家整理的音樂調查報告范文（精選9篇），歡迎大家分享。
音樂調查報告1
1、調查目的
音樂教育對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)等都有不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀，倡導新的教育理念，拓展新的教學領域，關注新的教學方法，構建音樂課程的體例框架等均在實驗教材中有著鮮明的體現。通過本次實習，我深有感觸。對于基礎教育的主題而言，這些改革是否真正適應學校以及師生的需要，做到因材施教，使學生的個性才能得到充分的發(fā)展還不得而知。為此，我專門設計了一套問卷，通過問卷調查了解學生的需求，從而對問題進行分析研究，以便更好的了解當代小學生音樂教育的現狀。
2、調查結果分析
在這一年工作中，我擔任的是六年級的音樂教師。為了得到準確、客觀的答案，我對該校六年級6個班的學生做了一個問卷調查。這四個班音樂基礎基本持平。問卷主要圍繞態(tài)度、情感、內容、能力四個方面，讓學生能夠自由大膽、積極地說出內心的感受和想法，獲得了最真實、可靠的數據。問卷在這6個班中每個班隨機抽取了10人，共60份，經過統計，情況如下。
問題一：你對音樂學習持何種態(tài)度活情感?
通過對調查結果整理分析，基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的，學生在音樂教學過程當中感受到了音樂的美妙。當然，在音樂教育課程當中也存在一些必要的問題。60.3%的同學表示非常熱愛音樂，33.5%表示一般喜歡，6.2%表示不喜歡。那么，學生眼中的音樂課有何意義?調查結果顯示學生還是比較注重音樂課的學習的。80.5%的同學認為音樂課可以提高自身素質，陶冶情操，也是緩解學習壓力，放松心情的機會。因為音樂課不需要進行考試，也就沒有壓力，讓學生學起來感覺很輕松。這也讓我看到了極少數學生不好的一面，學習音樂就是應付式的學習，甚至認為音樂課是一門雜課，可學可不學。但面臨巨大大升學壓力，音樂作為一門特長，與升學率密切相關。如果僅憑師生的一股熱情和一廂情愿，而教育體質不改革的話，素質教育也難以落到實處。
問題二：你對音樂學習中什么樣的內容較感興趣?
調查結果顯示xx%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌能夠表達自己的情感，特別是活潑、歡快的歌曲。還有大多數同學都喜歡流行音樂，隨著科技的發(fā)展，音樂得到了廣泛的傳播，隨之得到進一步的發(fā)展。從唱片、cd、收音機到電視、mp3隨身聽、dvd、網絡等媒體的傳播，如今的互聯網時代，學生擁有音樂和熟悉音樂的程度在某種意義上甚至超過教師，教師對教材的占有權被瓦解。學生偏好的音樂，往往不是學校音樂教育的主要內容，大部分是與學校音樂教育的宗旨相悖。調查結果顯示：學生會唱的歌曲中63.6%的是課外的通俗歌曲。流行音樂普遍、通俗易懂，成為現代社會的主流，所以深受廣泛學生的喜愛。同時，流行音樂也具備了青少年喜愛的特點，內容和形式都符合當代青少年的思想讓他們身臨其境，因此他們更能理解其中的寓意。當然，我們也不否認有些流行音樂的內容也會對學生產生消極影響，但任何事情都應一分為二的看待。流行音樂中也有許多優(yōu)秀的作品，音樂教材就可以適當的選材，經過精心的制作讓學生演唱和欣賞。教師從正面引導，培養(yǎng)學生的審美能力，使學生形成對藝術音樂和流行音樂的鑒別力。泰戈爾在《我的學�！穼懙剑骸敖逃哪繕耸切撵`的自由，這只能通過自由的途徑才能得到—盡管自由就像生活本身一樣是有危險和責任的�！彪S著年齡的增長，學生能夠真正懂得審美與鑒賞，積極的面對生活，熱愛音樂的時候，音樂教育的目的便達到了。
另外，有42.3%的學生選擇了“欣賞音樂”從前的音樂過于系統化，專業(yè)化，強調的是技能技巧的訓練，而對于現在的大部分學生而言，不需要對音樂有太深的領悟，只要能夠欣賞音樂的美，把這種美融入生活中就夠了。欣賞什么?如何欣賞?這也是新課改在音樂教學內容改革中必須面臨的問題。
問題三：你希望通過音樂學習獲得何種能力的發(fā)展?
表示希望提高“演唱”能力培養(yǎng)“樂感”的占xx%。希望提高演奏能力的占xx%。希望提高鑒賞能力、音樂素養(yǎng)”的能力的占25.7。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望的是什么能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇。我們的基礎教育一直在探討，音樂課程應該讓學生掌握系統完整的知識，發(fā)展學生的能力。知識和能力兩者之間存在的是因果關系，而不是對立的關系。學生知識技能掌握得越多，學生音樂表現能力就越高，為學生參與音樂欣賞和表現活動提供了必要的條件，架起了通向音樂藝術的橋梁。
音樂教育在培養(yǎng)高素質的一代新人中發(fā)揮著巨大的作用，它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能僅局限于學生只會唱幾首歌曲、聽幾段樂曲，而是在優(yōu)美的歌聲中，悠揚的樂曲聲中陶冶情操，歷練性格，推動各個方面的綜合發(fā)展。結合目前教育現狀以及我校的實際，學校不僅是要培養(yǎng)具有很強的專業(yè)知識能力的人，重要的是培養(yǎng)一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養(yǎng)的一代新人。
音樂調查報告2
一、課題研究的背景與來源
新時代，新潮流，新因素不斷涌現，構成了我們的新生活，新時尚。我們愉快地接納，勇敢地追尋。于是流行音樂應運而生，這是20至21世紀一個偉大的創(chuàng)舉。而流行音樂作為當今音樂的主流，已經與中學生密不可分。特別是近幾年，流行音樂充斥著電視、電影屏幕，專輯唱片屢見不鮮，音樂排行榜、歌友會對中學生來說已不陌生，像周杰倫、孫燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能詳。對新鮮事物的追求以及對未來的幻想使中學生迅速成為追捧流行音樂的一員，但我們不僅要打上問號：“流行音樂究竟有什么魅力讓中學生如此喜愛？”
二、研究的目的與思路
1、通過研究調查，了解流行音樂風潮形成的原因，以及它為中學生帶來的利與弊，尋求能引導中學生正確對待流行音樂，接納高雅音樂，使流行音樂給中學生的學習和生活帶來更多的幫助和鼓勵的途徑。
2、通過進行課題研究，掌握探究性學習的技巧，并且提高自身的綜合素質。
三、實踐過程
第一階段：擬訂課題，通過網絡讀物尋找相關資料，進行分類整理。
第二階段：設計問卷，進行問卷調查。
第三階段：回收問卷，統計數據，制作統計表。
第四階段：組員相互交流，分析總結，完成論文。
四、分析
表一： 中學生所喜歡的音樂類型比較
都說中學生是時代的先鋒，這話果然不假。從上面的統計圖中我們不難看出：絕大多數中學生（初中63%，高中87%）喜歡流行音樂勝過于其他類型的音樂，而對像民族音樂、古典音樂等比較高雅的音樂則不大感興趣。情況較好的初中生也僅有一小部分人喜歡而已。我們常說民族的就是世界的，可是民族樂卻收不到作為祖國新生一代的中學生的喜歡，這到底是為什么呢？其實仔細想想，也就不難得知：中學生總是向往著一種新的生活，即使它不是最好的，但它確是最前衛(wèi)的。時尚的東西總能帶來無限的創(chuàng)意與滿足感，流行音樂既其名曰“流行”，必定有它引領時尚的一面。由此觀之，中學生如此鐘愛流行音樂也不足為奇。
表二：中學生喜歡流行音樂的原因比較
流行音樂之所以更容易被普遍接受，一方面在于表達方式的直接，旋律優(yōu)美，瑯瑯上口，歌詞淺顯易懂，形式自由，另一方面也因為我們很容易從聽流行音樂中獲得快樂和滿足，內心的郁悶孤獨也可以在音樂中宣泄。通過觀察上表可見，中學生喜愛流行音樂的原因更偏向于后者。我們都知道聽輕快優(yōu)美的流行音樂能舒緩人的心情，聽節(jié)奏感快的重金屬搖滾樂可以宣泄心中的煩惱。而學習壓力大、郁悶、孤獨？全在音樂中煙消云散。所以可以看出當代中學生追逐時尚的個性及他們易緊張、焦慮的內心世界。當然，也有許多中學生是因為流行音樂曲調優(yōu)美，歌曲容易學而喜歡上的。這也是中學生喜愛流行音樂的重要原因之一。
表三：中學生喜歡流行音樂的內容比較
在關于中學生喜歡的流行音樂的內容這一欄，我們的統計圖顯示：大部分中學生更喜歡聽關于愛情和勵志類的歌曲。針對大多中學生喜歡聽關于愛情的流行歌曲，一些心理學家做出了解答：中學生正處在心理和生理發(fā)育的特殊時期，在這個時期，中學生的性知識開始萌動，常常表現為對異性從開始的有意疏遠到對異性充滿好奇和渴望，進而對朦朧的愛情生活十分向往；而流行音樂絕大部分能涉及情感生活，比較能滿足他們情感上的需求，所以許多中學生喜歡聽有關愛情的流行歌曲。再就是他們?yōu)槭裁聪矚g聽勵志類的歌曲這一問題。有人說，中國的孩子是最苦的。不管他們是自愿的還是被逼的，總是得完成大量的學習任務，他們被寄予厚望，同時也承受著巨大的心理壓力。為什么中國的孩子會如此的勞累，不僅只是自身的問題，同時也和中國的教育體制、家長老師的教育方法有關。這個問題我們將會在下面點到。而人總是在逆境中盼望曙光。當我們由于學習上遇到的困難而灰心氣情緒低落時，我們往往會選擇聽一些例如《海闊天空》、《青春紀念冊》、《陽光總喪在風雨后》等勵志類歌曲。這些歌曲教給中學生要勇于面對挫折，不要放棄，要堅強地站起來，靠自己去克服困難，所以這些勵志類歌曲能在一定程度上起到了幫助中學生重拾信心，勇敢克服困難的作用。
表四：流行音樂對中學生學習的影響
經過上表的分析，我們發(fā)現許多中學生都對流行音樂作出了客觀的評價，認為聽流行音樂對學習有幫助，只有極個別同學認為流行音樂使他們的學習成績下降很多。我們都知道音樂的熏陶能令人的情感世界更加豐富且美麗，培養(yǎng)出完整健康的審美觀和生活情趣以及觀察、思考的能力等。欣賞音樂可以消除大腦的高度緊張和疲勞，使大腦各部分的興奮和抑制有序交替地出現，就會很好地調動學習的興趣與動力，同時可以宣泄情感，使心理得到平衡。對于長期處于緊張學習狀態(tài)的中學生來說，適當地欣賞音樂可以使精神飽滿、活力旺盛，而且通過欣賞音樂可以培養(yǎng)人的氣質和風度，保持鮮明的個性，形成完美的人格。從這一點來說，適當地聽流行音樂對中學生的身心健康是有好處的。
表五：老師父母對流行音樂的看法
由上表可以看出，現在越來越多的老師家長開始接受流行音樂。孩子聽流行音樂越來越受到老師家長們的理解與支持，說明了當代的家長和老師是具有一定的開放性和理解度的，這是新時代中學生的福音。
而站在大人的觀點上反對孩子聽流行音樂的原因無非有以下三點：
第一：流行音樂影響孩子學習怎么辦？
可以適當地與孩子談心，讓他們將愛好與學業(yè)分清。而且經調查顯示，大部分中學生每天聽流行音樂的時間不超過1個小時，而且只有很少的學生選擇在學習時聽音樂。這是對學習影響不大的；
第二：在流行音樂方面花太多的錢
在我們的調查中發(fā)現，中學生經常接觸流行音樂的渠道最多的是歌手的唱片。所以，我們建議父母可以采取在這方面限制他們的零用錢的方法或者讓他與愛音樂的同學借磁帶、CD來聽也不錯。通過問卷調查，我們還發(fā)現了現代中學生具有較好理財觀念，大部分受調查者每月在流行音樂方面花銷不超過20元。這是一個可喜的成果；
第三：流行音樂都是關于情呀愛呀等，對成長不利。
流行音樂的歌曲內容雖然有很多以愛情為主題，不過不要把流行歌曲的內容全部歸結到愛情主題上去，因為當中也有許多歌曲是勵志的。上文表三中就顯示：不管是初中生還是高中生，他們都非常喜歡聽勵志類的歌曲的。這些歌曲內容健康，向上，會成為我們的精神動力！ 而且現在的中學生都喜歡接受新鮮事物，所以只要有健康良好的引導作用，偶像是誰，聽什么歌都無妨。過分的壓制反而讓中學生產生一種逆反心理，適得其反。所以作為新生命的流行音樂，我們不應過分扼殺干，我們不是常說說“物競天擇，適者生存”嗎，流行音樂也是一樣，適應社會的保存，不適應的就要被社會淘汰，家長們就不要過分擔心了。
表六：中學生是否希望流行音樂進入課堂
通過采訪還發(fā)現很多的中學生認為音樂教材上的內容已經典已經滿足不了富有朝氣的現代中學生，對于追求新鮮的中學生來說，無疑是不愿接受50年前的歌、聽100年前的音樂。這樣，另一個關于中學生是否希望流行音樂進入課堂的調查中，為什么會有遠超過半數的人選擇希望流行音樂進入課堂也就不難解釋了。而且我們現在不是提倡“綜合性”、“全面性”的素質教育嗎？這正好告訴了我們的老師，不要視流行音樂為洪水猛獸，也不要一味地排斥流行音樂，這樣很可能在一定程度上扼殺了學生對音樂的興趣，與其墨守成規(guī)地贊頌古典音樂的高雅和批判流行音樂的低俗不堪，不如適當地將流行音樂引入課堂，將流行音樂與教學結合起來，循循善誘，教導學生如何正確對待流行音樂，如何分辨音樂的優(yōu)劣，如何從流行音樂中吸取營養(yǎng)成分，從中提高學生的音樂素養(yǎng)，使流行音樂成為我們中學生健康成長的催化劑。
五、結論
從以上幾個方面我們可以作出結論：當代中學生鐘愛流行音樂是普遍存在的現象。流行音樂以它跳動的節(jié)奏進入了中學生的成長記憶中。中學生作為新生的一代，富有朝氣，樂于接受新鮮事物，喜歡追求時尚，追趕潮流。而流行音樂作為當下音樂的主流，能夠引領潮流，反映了時下的流行趨勢，自然就受到中學生的追捧。中學生生活的這個時代，不僅耳目渲染著流行音樂的氣息，而且青春年少的中學生身上流動的沸騰血也使中學生欣然地接受了這股音樂的沖刷和洗禮。正是因為流行音樂富于動感、超時代的旋律，打動了中學生的心，使中學生對未來充滿了美好的遐思。
雖然民族音樂、古典音樂等是高雅音樂，在世界范圍內也有著比流行音樂更廣泛更深遠的影響，但掌握它畢竟需要較高的音樂素養(yǎng)。貝多芬、莫扎特等等古典音樂作曲家的優(yōu)秀毋庸質疑，可他們能夠代表20世紀么？最多是20世紀上半葉吧。相比之下，流行音樂就顯的更大眾化，它代表了這50年來的紛繁變化，而這是任何古典音樂所無法替代的。此外，音樂是最能營造氣氛的：流行音樂營造了商業(yè)氣氛，古典音樂營造了學術氣氛，現代音樂營造了創(chuàng)新氣氛，這都是我們所需的。而如今，流行音樂越來越受歡迎，音像店也越來越紅火，MP3、MD的暢銷都表明流行音樂以及與流行音樂有關的相關產業(yè)都有著巨大的商品市場潛力。同時流行音樂也由于它的“流行”推動了音樂的發(fā)展以及流行文化的發(fā)展，促進了世界不同地區(qū)各種文化以及潮流的交流， 也使得中學生更加寬泛地了解音樂，享受音樂。
音樂調查報告3
我通過對xx市的相關教育部門進行了走訪調查，了解到當地中小學目前音樂教育的一些情況，主要表現在以下幾方面：
一、農村音樂師資不足
據了解，城市學校的專職音樂教師配備大大優(yōu)于鄉(xiāng)村學校。城市每所中小學校，大多配備了2—3名以上的專職音樂教師。相比之下，廣大農村中小學校的音樂師資狀況就令人擔憂。一般最多也只有一個專業(yè)的音樂教師，其他大多由非音樂專業(yè)的教師兼任。而部分鄉(xiāng)村學校連能兼音樂課的教師都沒有，音樂課只能虛設。一方面受到教育經費的限制，鄉(xiāng)村學校配不起、也養(yǎng)不起專職音樂教師，這是普遍存在的。另一方面受鄉(xiāng)村經濟、生活條件、文化氛圍、個人發(fā)展等諸多因素的影響，以至于師范院校音樂專業(yè)的畢業(yè)生不太愿意去鄉(xiāng)村學校任教，導致音樂師資不足。
二、受重視的程度不夠
各級教育部門對農村中小學的音樂教育提出的要求和教學目的不夠明確，學校對音樂教育的重視不夠，片面追求升學率、音樂教師待遇差等阻礙了中小學音樂教育事業(yè)的向前發(fā)展。有的學校雖然開設了音樂課，但很多時候只是為了應付上級，一個學期下來沒有上過幾堂音樂課。因此，也沒有能夠使學生得到全面發(fā)展。
三、音樂課程安排不合理
通過調查，音樂課程開設狀況鄉(xiāng)村不如城市，高中好于初中，初中又好于小學。受師資狀況的限制，城市學校的音樂課比較規(guī)范化，而不少鄉(xiāng)村學校的音樂課形同虛設，應付上級，一個學期下來基本沒上過幾節(jié)音樂課。另外，受應試教育和傳統的“大三門”與“小三門”觀念的影響，很多學校片面追求升學率，不重視音樂課。導致學生無法了解各民族的音樂史論也無法體會到高雅的藝術賞析，從而也阻礙了中小學音樂教育的發(fā)展。
四、音樂教學中的問題
在一些設有專職音樂教師的學校中，也往往存在一些問題，例如;對教研活動抓得比較緊，新的教學理念、新的教學方法，在教學過程中能得到較好的體現;但新的教學手段，受到教學設備條件的制約以及教師能力的限制，在相當多的.學校的音樂課教學過程中是沒有得到應用的。在師資不足與器材缺少的學校里，音樂課的教學過程中存在著不規(guī)范、隨意的現象。他們把音樂課變成了簡單的娛樂活動課，課堂上只要求學生學會唱一兩首歌，而沒有教授學生如何識譜和唱譜，也沒有教授學生了解民族音樂史。這同樣成為當地農村音樂教育落后的重要原因之一。
五、學生自身的學習態(tài)度
這個問題在調查中反映也比較突出，大部分的學生都很喜歡音樂，但一般只喜歡流行歌曲、選秀歌曲，很少有學生喜歡民族音樂或者古典音樂，有的學生也不喜歡上音樂課。這其中存在著諸多的原因：有來自社會影響的原因;有學生自身學習態(tài)度的原因;也有有教材、教法方面的原因;這些也是阻礙音樂教育事業(yè)健康發(fā)展的原因之一。
六、家庭經濟上的原因
很多農村家庭的學生，經濟不是很寬裕。而很多家長覺得藝術之路太難走，擔心孩子找不到好工作，就沒想讓孩子去考藝術。只希望孩子能把主考科目學好，為此很多喜歡音樂的學生也沒有機會繼續(xù)學習音樂。這樣一來，了解和喜愛民族音樂的學生則少之又少，進一步阻礙了音樂教育的健康發(fā)展。
例如：
1、xx高級中學是市重點中學，其高一、高二每個班級每周有一節(jié)音樂欣賞課。而音樂特長生每周除了周末和星期一上午的升旗儀式外，其余每天上午6:20—7：10和下午的5：20—6：10都安排有專業(yè)課。主要安排有聲樂、視唱練耳和樂理三門課程，專業(yè)學習時間很充足。音樂教師上課積極、認真，負責任，對學生的學習要求嚴格，在兩位老師的悉心指導下，每一屆學生在專業(yè)上都有了很大的進步，并在全區(qū)藝術統考中榮獲佳績。
2、xx縣初級中學是xx縣重點初中，擁有聲樂、樂器、舞蹈等多名專職音樂教師。音樂器材與設施比較齊全，音樂課安排比較合理，初一初二每個班級每周都安排有音樂課。且學校經常舉行歌詠、表演、演講等各類文藝活動，學生也積極參加，被高中錄取的音樂特長生的人數也不斷增加。
3、xx縣洞靖初中是農村初級中學，其初一初二每個班大概每周有一節(jié)音樂課。但由于沒有專職的音樂教師，音樂課上一般只要求學生學唱一到兩首歌曲，而并沒有樂理知識和音樂欣賞的教學。因此，該校音樂教育課程并沒取得很好的效果，靖安中心小學和其他幾個村完小點的學校更談不上了。
從以上調查結果中，我感到自己任重而道遠。同時，我認為一方面中小學音樂教育，尤其是農村中小學音樂教育應更加受到教育部門和學校的重視。另一方面廣大音樂教育專業(yè)的高校畢業(yè)生應積極到農村中小學任教，努力建設農村中小學的音樂教育事業(yè)。
音樂調查報告4
如今，在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發(fā)展。同時新的教育教學理念提出了：要以培養(yǎng)人的綜合素質為目標，為現代社會培養(yǎng)所需要的復合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注。針對上述實際情況，我們應該從以下幾方面去入手：
(1)要轉變和更新思想教育觀念;
(2)要有愛崗敬業(yè)的態(tài)度和精神;
(3)要有善于教學、勤于鉆研的能力;
(4)要樹立終身學習的觀念。
我們在調查中發(fā)現：在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發(fā)展。我們都知道：我國農村人口占全國總人口的4/5，農村人口素質的高低直接影響到整個民族的人口素質。同時新的教育教學理念提出了：要以培養(yǎng)人的綜合素質為目標，為現代社會培養(yǎng)所需要的復合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注，提高音樂教育在農村學校及其在社會上的地位已刻不容緩。
通過調查我們發(fā)現，在音樂學科師資配置上，我縣農村小學基本上沒有專職音樂教師，有的僅限于鄉(xiāng)鎮(zhèn)中心小學。村小幾乎沒有音樂教師，有幾個鄉(xiāng)鎮(zhèn)有兼職的，也是以其他學科為主，捎帶上音樂課。再有一點就是音樂師范畢業(yè)生分布不均，有的鄉(xiāng)鎮(zhèn)多，音師生教不上音樂課，去當班主任。而有的鄉(xiāng)鎮(zhèn)音師生少，或者連中心校都分不到一個。在音樂教學設備上也比較落后，一部分學校有專用音樂教室和鋼琴，大部分的音樂教室也可以叫做綜合活動室，各種活動都可以用這一個教室。一些小學上課必備的打擊樂器、教學磁帶等也只有幾家學校有。還有一些村小連音樂教材都沒訂，可想而知，沒有教材如何上音樂課?另外，一些學校還常以各種理由，利用音樂課上其他學科的課程，致使學生無法學習和掌握完整的音樂知識結構，剝奪了兒童享受音樂教育的權利，阻礙了音樂教育的發(fā)展。針對上述實際情況，我們應該怎樣做?
一、要轉變和更新思想教育觀念。
要想改變當前的這種音樂教育狀況，要轉變教育觀念，大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導，更要更新教育思想觀念，把農村小學音樂教育工作提到議事日程，嚴格的執(zhí)行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》，清除“主科”與“副科”的意識，真正把農村的音樂教育工作扎實、有序地開展起來，把快樂和美的享受還給孩子們，讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力。
二、要有愛崗敬業(yè)的態(tài)度和精神
現在大多數的農村學生認為，學習的目的就更為了考大學。因此家長和學校從小都對語文、英語和數學等所謂的“主科”關心，忽視了學生在音樂方面的學習。相應地說，音樂教師在學校的地位就無法提高。記得一位音樂教師說：“咱們在學校從來沒有被評為優(yōu)，更別說先進了”。盡管這名教師在教學和其他方面都不錯。音樂教師在學校的地位低，音樂教學設備差，社會及教育部門不重視音樂教學等一系列客觀現象，極易造成教師主觀上對音樂教學的應付心理，對自己的崗位不熱心，甚至愿意當班主任。這種態(tài)度看起來似乎是人之常情，但我對此有不同的看法，音樂學科地位的提高，有賴于教學質量的保證，假設我們的教學水平是一流的，我們的課外活動、校園文化都搞得多姿多彩，有聲有色，我想，我們的領導和同志都會看到，無論考核還是評優(yōu)，都會有你一份兒。
無論專職和兼職教師都應該有敬業(yè)精神，提高師德素養(yǎng)，增強對學生的愛心和為專業(yè)獻身的精神，勇于在“艱苦”的環(huán)境中“創(chuàng)業(yè)”。利用身邊一切可用的資源，為上好音樂課服務。敬業(yè)還要求教師在教學中要細心大膽，不拘泥于固定形式，敢于開拓創(chuàng)新，善于營造一個輕松愉快的審美環(huán)境。農村學生與城市學生的相同點就是他們都熱愛音樂藝術，所不同的是農村學生受到的音樂教育比城市學生更少些，因此，他們對音樂有更濃的好奇心，這就要求我們教師如何引導他們從好奇心開始，一步步走進音樂的殿堂。
現在的學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。這種能力的培養(yǎng)任務責無旁貸地落在教師身上。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也是其他學科所不能替代的。通過潛移默化的影響而起到直接或間接的作用。例如：歌唱的音調對語調的影響，合唱對團隊精神的培養(yǎng)，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養(yǎng)等。
總之，要求我們教師要有一種特殊的神韻，貫注在他的言談舉止中，引導學生用眼睛去觀察、用自己的心靈去感悟，用自己的心聲去表達，用自己的動作去體驗，給他們貧乏的心靈帶來朝氣，給他們生硬的舉止帶來生機。
三、要有善于教學、勤于鉆研的能力
這種能力它包括教學技術、文化修養(yǎng)、創(chuàng)新意識、教研意識等多方面內涵。教師只有具備了這些能力，才能把知識準確地、完整地傳給學生，才能真正喚醒激發(fā)學生的心靈和智慧。據了解，像我們縣這種情況不只是存在少數地方，是全國多數農村小學共同存在的一種普遍現象。這就要求我們音樂教師如何用方便、有趣的方法有效地使學生真正掌握基礎知識和基本技能，如何結合實際因陋就簡地開展豐富多彩的課外活動，如何借助音樂特有的魅力培養(yǎng)他們對音樂的興趣、愛好，如何結合新課程理念，把其他姊妹藝術融入到音樂教學中來。能力是實施的保障，作為一名音樂教師，要有創(chuàng)新意識，要有設計充滿新意、效果最佳的音樂課堂教學和教學方案的能力。要使音樂課堂教學成為蘊含審美價值、洋溢審美情趣的立體動態(tài)藝術的能力。
四、要樹立終身學習的觀念
作為一名音樂教師還要樹立終身學習的觀念，知識要不斷的更新，不斷的給自己充電，這樣才能適應社會和時代飛速發(fā)展的需求，才能跟上時代前進的步伐。
柏拉圖曾說過：“音樂教育是至高無上的，因為任何事物都不能像節(jié)奏與和聲那樣深達人類內心深處并給予最強烈的震撼。一個受過良好教育的人應將音樂銘刻在心，傳于后人�！币虼�，真誠期望各級領導和全社會都來重視農村小學音樂教育，也真誠希望農村小學音樂教師能運用新課程理念，指導教育教學實踐，以飽滿的熱情，投身到我縣的音樂教育教學之中，讓更多的孩子享受到學習音樂的樂趣!
總之，只要把農村小學的音樂教育搞好了，我們農村小學才能更好、更全面地實施素質教育
音樂調查報告5
流行音樂這一詞對很多人來說都不陌生。而流行音樂的起源在我國可以追溯到漢代，漢朝的時候就有了漢代樂府以及相應的樂府機構，那時候舉國上下以詩歌、辭賦為歌詞，并譜以曲調來吟唱。由此可見，從古至今，流行音樂在人們生活中占有很大的一個比重。
隨著人類科技不斷進步，國家與國家的距離越來越小，在這種情況下流行音樂更有了長足的發(fā)展�，F今等成為了大學生的主要聽歌途徑，而卡帶和樂碟只有少數�？萍嫉倪M步給大學生帶來了更多、更方便的流行音樂接觸渠道，隨著網絡在人們的生活中的普及，大家都可以不花錢并可以有選擇性地去聽好的、新的、更酷的流行音樂，十分方便。同時經濟上的劃算使網絡成為了大學生聽流行音樂的首選途徑。然而不可小看的是mp3這一類比網絡更先進的聽歌途徑的不斷發(fā)展。由于科技創(chuàng)新帶動的mp3價格也在不斷降低，以mp3為聽歌主要手段的現象正以飛快的速度在大學生生活里蔓延。這樣不僅可以大量地節(jié)省購買卡帶與樂碟的花費、上網花費，而且由于mp3體積小巧便于攜帶，可隨時聽歌，這些都是mp3這一類產品的優(yōu)勢。
流行音樂的樂種和曲風是多樣而又多變的，從音樂的語種來看就有國語、粵語和外語（包括一切外來語言）等。從曲風來看有柔和、爵士、搖滾、r＆b、說唱等。而這些對大學生來說，正所謂蘿卜白菜各有所愛，調查中發(fā)現有80%的人喜歡國語歌和粵語歌，也有20%的大學生喜歡外語歌。談及曲風時卻有63%的大學生喜歡柔和，16%的人中意搖滾，18%的人喜歡r＆b和說唱，3%的人沒有主意。
大學生聽流行音樂的目的也有許多，其中50%的人為了解憂銷愁熱聽流行音樂，從流行音樂中聽一些符合自己的心情，以此給自己的感情找個寄托，是一種宣泄情感的最佳方式，所以經常有人因為一種心情而喜歡一首歌。25%的人是為陶冶情操聽流行音樂，20%的人為學習自己中意的曲目聽歌，也有5%的人只為打發(fā)時間。
大學生們一般都有自己最喜歡的歌手，問其中的原因時，有人因為相貌而喜歡一個歌手，有人因為唱功喜歡一個歌手，有人因為唱歌上感情投入而喜歡上一個歌手，還有少數人給了一個很網絡化的回答：“因為愛所以愛”。
通過上述調查總結我們可以知道，流行音樂是大學生生活中的一種神奇調味劑，沒有人能拒它于千里之外，也沒有人可以想象沒有了流行音樂的大學生活將是怎樣的生活，所以，讓我們更多的關心、了解流行音樂，毫不猶豫地愛上它吧！
音樂調查報告6
音樂是用來傳達感情的，所以人們常說音樂是沒有國界的，這句話很有道理。在中國這片大地上，數千年的歷史積淀中，我們也形成了很多各具風格的音樂，這不僅是一種財富，更多的是一種責任。而位于河北省淶水縣的高洛古音樂就是其中的一個代表。淶水縣高洛村古名“高樂”，屬保定市。高洛音樂會是村民自愿參加、義務排練、義務演出的民間器樂演奏花會，全名“高樂藍旗音樂圣會”，也稱“音樂大善會”。
“淶水高洛音樂”是一個傳承很久的民間樂種。高洛音樂會有一條“不準增加新曲目，不準增加樂器種類，不準改變演奏方式，嚴格按老藝人傳下來的規(guī)矩進行演奏（表演），不準走樣”的會規(guī)，因此，盡管經過了很長的時間，高洛音樂會仍保留著“奏、打、舞、唱”的遺風。
淶水高洛音樂會以淶水、易縣所在的“后土文化圈”為中心，呈輻射狀向京南保北延伸，越是靠近中心，這種花會就越多。據中華人民共和國成立初期統計，當時淶水縣有47個音樂會在活動，高洛村音樂會是其中的重要代表。
1949年前，淶水高洛音樂會主要是為易縣后山后土黃帝廟的祭祀和民間喪葬儀式服務，同時也為求雨、迎喜神、祈福、祈祥、祈平安、凈宅、消災、除厄、求五谷豐登、求六畜興旺等民俗活動服務。1949年后，它主要用于民間的喪葬
儀式及春節(jié)祭神儀式，節(jié)假日期間也自娛互娛演出�，F在，國家非常重視非物質文化遺產的保護，20xx年5月20日，高洛音樂會經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
南高洛古樂的職能和宗旨
據傳南高洛古樂（又名音樂會、藍旗音樂圣會、北樂會、佛會、京音樂、宮廷音樂、燕趙北樂、大善圣會）已有1500年的歷史，它的職能是：世世代代義務服務于人們的生產生活當中，不收任何報酬。其服務范圍是：祭祀、祭神、拜佛、超度亡靈、凈街、凈宅、求雨、祈福，每逢不同的節(jié)日有不同的“法事”活動，如古樂會每年正月開壇時的專用對聯是：“佳節(jié)迎春增福增壽，元宵逛燈丟病丟災”，添補了過去農村貧乏的文化生活，其宗旨 是：凈化人心、無私奉獻。
古樂會的內容
古樂會分文武兩壇，文壇負責誦經、念佛、宣卷、捅表等事宜，其內容是勸人向善，祈求國泰民安、風調雨順，世界和平，百姓安居樂業(yè)。武壇是吹打演奏，有兩種形式，一是以笙、管、笛、鑼四種“樂器”演奏；二是以鐃、鈸 、鼓、板為主的“法器”演奏�，F保留的演奏古曲有五十三首支曲，中外專家認為他們保留的曲子是最傳統、最原始、最完整、最多的古樂“活”化石、吹、打、念、唱是古樂會的必備課，從內容上演奏方式方法上，祖宗怎么傳的就怎么演，不做任何改飾，是原汁原味的古樂。
古樂會的會規(guī)
�。�1）無私奉獻。無論是做道場（超度亡靈、做祈福、吉祥法會等）還是出會，在本村或外出都是義務的，不收取任何報酬，更不能向人家索要，紅白二事有請必到，絕不推辭。
�。�2）凡是進入到古樂會的人就如同受到佛的教育與熏陶，自己就是佛的弟子。要謙虛、謹慎、規(guī)矩、熱情、善良，接人待物要一律平等，尊老愛幼是必須的，每逢過節(jié)，對上了年紀不能再參加古樂會活動的老會員要慰問，病后要組織探視。會里的首領對新入會的會員要特別的關愛，吃飯時先叫新會員入坐，分發(fā)施主贈送的禮品時要先發(fā)給新會員，有時還多給他們。
�。�3）自有會以來，會與會的往來、接送會頭甚至是全體會員要跪接跪送，同時還要奏樂，無論有多少道會聚在一起，古樂會讓其它的會先走，古樂會總是在最后。
（4）會員們必須衣著整潔，坐行端正，在做道場或者做壇期間，絕對不允許敞胸露懷、吸煙、飲食、說話等，多熱的天也不允許光膀，坐要威儀，行要莊嚴。在行街時，會員行走的前后位置是固定的，很講規(guī)矩。
�。�5）無論任何法事活動，開壇“請神念贊”前要凈手焚香，上供，宣卷前要漱口，事畢收壇時要焚香送神。
浩瀚的中華文明歷史古跡中，“高洛古樂”經歷了滄桑的洗禮，也為歷史的長河平添著無數精彩的篇章。樂曲中的
名字亦很有古風，如：五善佛、琵琶論、金字經、寄聲草、鵝郎子、小喊、罵玉郎、打周倉、放驢、柳寒煙、對答平、醉太平、清天歌、高音鵝郎子、三歸贊、粉蝶大套曲等。而樂器則是頗有古韻的司鼓、管、笙、笛子、云鑼、板（小镲）、鐺子、大鐃、大?等。
佛樂、古樂、宮廷樂、祭祀樂......許多業(yè)已成為了歷史書上慘淡無可考證的的文字，而在此，北高洛音樂會卻靜靜而平淡地堅守著我們祖先留下的遺跡，無論是宮廷皇帝大典還是抗擊八國聯軍侵略，以及義和團的斗爭史，抑或是民間慶典中，高洛古樂都是其間甚為重要的角色，也有著無數可歌可泣的歷史故事。
但是，就是這樣一個有著深刻歷史含義的樂種現在卻面臨著巨大的困難，南高洛古樂現有會員23名，且年齡較大，大者80有余，小者已48歲。后繼無人，五個會頭傷感的說：“只要有人學，我們死了也心甘，誰學會一首曲子，我們自己掏腰包給20元，只要古樂不失傳�！北M管如此，還是沒有人學，南高洛古樂的發(fā)展為何這樣難，原因有三：
1、古樂的基本樂譜是古老的“工尺”譜，但與工尺譜不同的是“只能口授不能筆記，”筆記只能傳其骨不能傳其肉�？谑陔y度大，必須死記硬背，曲目繁多，難以記憶。因此，必須要從十幾歲學起，一點點學，最快三年才能出班。
2、沒有經濟效益。世世代代屬于群眾自發(fā)組織的義務服務，沒有經費保障。人們說：“挺難學的，學會了又不能養(yǎng)家�！�
3、添制樂器“法物”等都是會員們自己集資，古樂會使用的樂器市場上難以買到，必須定做或自己制作。因為他們用的是半調。
20xx年4月3日，來自英、德、日、韓等亞歐21個國家的30多名傳統音樂保護與研究專家學者以及文化部、中國藝術研究院音樂研究所等國內有關領導與專家學者齊聚河北省淶水縣南高洛村，對南高洛村的民間器樂組織音樂會進行現場考察。這些中外專家學者們大開眼界，興奮不已，他們對南高洛村的音樂會情有獨鐘，認為這個音樂會的歷史久遠，其樂風更加古樸，流傳下來曲目、樂譜、經卷等原始資料也比較豐富，具有很高的學術研究價值，堪稱音樂古化石。
文化的傳承并不容易。能流傳至今的我們應該倍加珍惜，沒一種文化都有它的魅力，而高洛古音樂也僅僅是其中的一個代表，我們的音樂之路還須我們一起維護如今，南高洛古樂已經迎來了前所未有的發(fā)展機遇，這塊中國傳統音樂文化的古化石，也隨著世人對他的深入了解與發(fā)掘，渙發(fā)出燦爛的光芒，它必將會對保持世界
音樂文化的多樣性，使中華民族的傳統音樂文化在世界上占據其應有的地位，發(fā)揮出重要作用。
音樂調查報告7
一、靜樂簡介
靜樂縣地處晉西北汾河上游，位于忻州地區(qū)南部，隸屬于忻州市管轄，縣城東、南、北三面環(huán)山，與嵐縣合成一個小型盆地，形似天鵝騰飛，故此地又稱“鵝城”。全縣共轄4鎮(zhèn)10鄉(xiāng)，人口16萬，面積2085平方公里，2000年被文化部命名為“中國民間文化藝術之鄉(xiāng)”。靜樂歷史悠久，風光秀美，是三晉文明的發(fā)祥地之一，在這塊土地上，不僅有荒蠻古時臺駘治水的遺跡，戰(zhàn)國時趙武靈王的古城墻，也有北魏石窟及唐王李淵屯兵地等著名歷史遺跡。
二、道教音樂歷史沿革
道教是具有中華民族傳統文化特色土生土長的中國宗教，道教音樂是我國傳統音樂的一個重要組成部分，它吸收了中國傳統民間音樂和宮廷音樂的精粹，滲入道教自身的傳統儀式和特點，形成了道教音樂獨特的藝術風格。道教音樂又稱道場音樂或法事音樂，最早萌芽的道教法事活動是古代的祭神儀式，誦經是直誦，無音樂記載，到東漢時道教的齋醮儀式，以祈求神明降妖驅魔和超度亡靈為主要功用。早期的齋醮儀式表演形式較簡單，音樂行為也很簡單，缺乏規(guī)范和邏輯。之后到北魏時期，寇謙之制定了《樂章誦戒新法》《云中音誦新科經戒》，遂有了《華夏誦》《步虛辭》這些最早的道韻。道教音樂之后越來越趨于成熟。
道教音樂初期以使用打擊樂器為主，到唐朝后期才增加了吹奏樂器、和弦樂以及彈撥樂。明朝《茅山志》中有記載，皇家齋醮儀式中樂器使用的種類比較豐富，道士成員有30人之多。一直到近代，道教音樂的演奏形式仍以管類和打擊類樂器為主要演奏形式，輔以弦類和彈撥類樂器。道教在齋醮等宗教儀式中使用的音樂，無論誦唱還是器樂演奏，均由道士擔任，在齋醮中使用的音樂獨唱（通常由高功擔任）、齊唱、吟唱、吹打樂以及合奏等多種形式，經過數百年的實踐改良，道教音樂傳承了民間音樂的精華和養(yǎng)分，各個地方結合當地的民間音樂形成了當地不同特色的民間道教音樂。
三、靜樂道教音樂的歷史及現狀
中國的道教音樂歷史久遠，從西漢開始在華夏各地傳播開來，靜樂是三晉文明發(fā)祥地之一，西漢時始置縣，名“汾陽”，西晉永嘉年間稱“三堆戊”（三堆指三座山，即風神山、天柱山、岑山），北魏武帝年間道教由寇謙之天師傳入靜樂，靜樂道教音樂也因此扎根，流傳到現在，靜樂道教經師班與民眾關系最密切的活動是喪葬儀式與寺廟開光儀式。筆者通過田野采風，從這些儀式活動中探究靜樂道教音樂在民俗儀式中的文化內涵。
�。ㄒ唬╈o樂道教宗派及道觀的分布
靜樂道教歷史悠久，高道輩出，文化底蘊深厚，靜樂的道教宗派在唐宗時期主要為天師派，其后在金元交替之際，全真派大興，北方道派皆以全真派居多，靜樂也不例外，元朝年間全真派大真人宋德芳在天慶觀內刻碑立石。到清末民國時期，境內有二十多人，抗戰(zhàn)結束后道教活動停止，目前道教教職人員有七名，均系正一派玄裔弟子。
縣內宮觀宇星羅密布，早在春秋戰(zhàn)國到兩漢時期境內的風神山、天柱山、懸鐘山、巾字山等就有道家方士入山修煉，《元朝一統志》《中國道經總論》里同時記載，山西管州（現靜樂縣）縣城天慶觀內存《政和萬壽道藏》，共五百多函，后道經存于朝陽山的朝陽洞內。朝陽山的呂祖廟始建于明朝嘉靖年間，是現在靜樂保存比較完整的古廟之一，晚清時期，香火鼎盛，常住道人7名。
�。ǘ╈o樂經師班的構成
靜樂道教經師班一般由八人組成，身著暗紅色法袍，成員中王耀文現為天柱山熙真古觀，玉皇廟主持，于2012年在江西龍虎山嗣漢王師府授箓為道士，現任山西省道教協會理事，其余人員為居家道士，他們平時做自己的工作，有法事活動時再召集而來。靜樂的道士有專門的道士協會，屬于靜樂縣宗教局管理，現有200多人有皈依證并登記在案的道士，有重要節(jié)日需要做法事活動時，道士協會會向全縣人民發(fā)起募捐，在天柱山為全縣人民做祈福道場。經師班的活動貫穿于民間的各種寺廟開光和喪葬等儀式中，其中器樂在各種儀式中充當著重要的角色，道士們所用樂器有大鑼、小鑼、堂鼓、大鐃、小鐃、大鈸、小鈸、木魚、笛子、二胡等，經師班做的道場也分大小法事，重大節(jié)日為全縣做的道場有十多個道士，平時一般小的喪葬道場會少些，有七八個道士。
（三）道士的基本狀況和師承關系
靜樂的道士成立了自己的道教協會，統一受縣宗教局的管理，經師班的道士成員除了兩位有道士證、授過箓，其余均為居家道士，大都來自靜樂當地，平時都有自己的工作或生意，他們的業(yè)務水平參差不齊，但都能各盡其職，演奏自己擅長的樂器。逢重大節(jié)日，在道士協會接到“事”后，再委派經師班做法事活動，活動細則及收入與開支統一由道教協會統籌劃和管理。
靜樂道教音樂流傳到現在，能一直保留自己的一些規(guī)范和特點，離不開好的一個傳承體系，經師班的道士入道，均需舉行正式的拜師儀式，拜師后，經過師父的傳授，學習如何做道場，傳授是道家成仙證道的必經之路，故道教把授道傳密之事看的很重要，不能亂傳亂泄為戒。靜樂經師班的成員大都是年富力強的中青年人，他們從小受家族親戚影響入道占大部分，從小在各種齋醮道場受到熏染，慢慢心境也融入其中，他們從事這個職業(yè)不僅僅為那很少的收入，最重要的是發(fā)自內心的一種虔誠信仰。
�。ㄋ模╈o樂經師班承辦的主要儀式及相關音樂
靜樂道教的法事道場有陽事道場和陰事道場之分，陽事道場有祈福謝恩、去病延壽、祝福迎祥、祈晴禱雨、解厄禳災、祝壽慶賀等屬于太平蘸之類的法事，陰事道場有攝招之魂、沐浴渡橋、破獄破湖、煉度施食等，屬于濟幽度之類的法事。經師班所用音樂都來自代代傳承的工尺譜。信徒根據自己的情況選擇不同的道場，不同的法事活動所用音樂也不同，
陽事道場一般用的音樂有《六句贊》《澄清韻》《慢澄清》《大贊韻》《轉天尊》等，陽事道場也有贊、偈等聲樂形式，器樂以行樂為主要形式，邊走邊奏樂。陰事道場用的音樂有《五供養(yǎng)》《放食》等。陰事道場的齋醮法事科儀以坐樂演奏形式為主，在演奏音樂時中間環(huán)節(jié)也會穿插打法器、默念、韻白這些環(huán)節(jié)。齋醮道場舉行的規(guī)模大小根據儀式的大小和經濟狀況而定，像每年端午節(jié)在天柱山舉行的為全縣人民祈福的道場，規(guī)模很大，有時會做整整七天法事，其他小型喪事會做一天法事，道士人數也較少。
�。ㄎ澹╈o樂經師班的業(yè)務聯系與酬勞分配
靜樂道教協會成立后，縣城舉辦重大節(jié)日的祈福活動一般會采取向全縣人民募捐的形式。每年端午節(jié)、六月十五趕廟會這些節(jié)日，縣城里有信仰的人士會主動募捐為全縣人民共同祈福。其他法事活動如寺廟開光、求雨禳災，會由寺廟所處的村子向村民發(fā)起募捐，募捐來的錢由道教協會統一管理，統一籌劃。遇上民間的陰事道場，事主會請道教協會出面，道教協會會安排經師班將喪葬儀式辦好，在酬勞方面，主持法事的道士薪酬要高些，其他樂器的道長一樣的薪酬。
四、靜樂道教音樂的基本特點
靜樂道教音樂是靜樂的民間信仰與當地民間音樂相互融合的產物，它因其歷史人文的豐富文化內涵而獨顯其特殊。靜樂道教音樂在音樂方面由兩個部分組成，即人聲誦唱和器樂演奏。在祭祀、請神、祈愿時，都按經書相關的經文來進行，用人聲來表述經文的方式有以下三種。
第一種是“默念”式聲腔。這種聲腔常常用在儀式開始時或中間環(huán)節(jié)的銜接處，旋律比較簡單，以重復為主，以輕聲吟唱為主要特點，娓娓道來，意境平和而安詳。
第二種聲腔是“朗讀”式聲腔。這種聲腔基本接近念白，在唱法上基本和說話比較接近，沒有明確的調式調性感，內容一般是對神明的介紹，和逝者的介紹等，也包括一些咒語。
第三種聲腔是“歌唱”式聲腔。此類聲腔運用的儀式場合比較多，旋律大都來源于當地的民間歌曲，有一定的調式調性，在儀式環(huán)節(jié)中，敘述上用這樣的聲腔，再結合伴奏樂器的烘托，很接地氣，和民眾的心理能產生認同和共鳴感。
靜樂道教音樂的器樂有吹奏樂器、打擊樂器和絲弦樂器，吹奏樂器主要是管子和笙；打擊樂器包括鑼、木魚、鼓、鐃、鈸等；絲弦樂器配有二胡。在音樂風格上，靜樂道教音樂保持了其純樸、肅穆、靜謐的特點，同時也融入了民間音樂的元素，使得在音樂表現上更能與聽眾有共鳴和認同感。在樂器的分配上，經師班主持主要負責念咒語和打法器，其余人演奏各自的樂器和行使各自的職責。器樂演奏一般用在儀式進行的開頭和結尾，樂器演奏隊道場儀式的氛圍有很重要的作用，在曲目的選擇上，也要選擇不同的曲目。
五、結語
本文通過田野調查的方法，對靜樂道教音樂的法事道場儀式做了跟蹤采風，對道教音樂相關的各個方面進行了分析，在關注道教音樂本體的同時，也觀察到道教音樂與歷史、風俗、傳承的關系，靜樂道教音樂對當地傳統文化的傳承有著重要的作用。研究此課題，以期對保護傳統音樂起到積極的推動作用。
音樂調查報告8
作為最先進入普通高中音樂課程改革實驗區(qū)之一的XX，我XX區(qū)音樂教學教研工作緊跟當前教育形勢，全面落實了相關工作并取得了可喜的進展。在省、市、區(qū)教育部門的直接領導下，高中音樂新課程改革實驗，已走過了新課程實驗的第三個年頭。最近，根據國家、省以及廣州市各級教育行政和教研部門的要求，在我區(qū)進行了高中音樂新課程實驗的全面總結。
為了客觀有效地評估我區(qū)實施高中音樂課程教育改革的現狀，對全區(qū)14所高中(包括三所私立高中)學校的25位一線音樂教師以及高中三個年級近3000名學生進行了問卷調查和訪談了解。圍繞新課程的教學管理、課程實施、教材內容、教學評價以及綜合反思等方面，廣泛聽取了師生們的意見，并收回了全部有效問卷。
新課程的實施與教學管理
就課程性質而言，普通高中階段音樂課
程與義務教育階段音樂課程基本是相同的，因為普通高中音樂課程是義務教育音樂課程的延續(xù)。但兩者又有層次上的區(qū)別，主要體現在學習內容的程度、水平以及學習方式上。普通高中體現出更多的自主性和靈活性，是一種主動選擇性的學習。靈活多樣的模塊選修，彈性的課程學分管理，是這次高中音樂課程改革的重要內容。
普通高中音樂新課程改革方案規(guī)定，每個學生在高中學習階段必須在音樂課中獲得3個學分。這3個學分既是音樂課的必修學分，也是音樂課最起碼的學分。我區(qū)在課程的實施方面能按規(guī)定執(zhí)行，在音樂鑒賞獲得2學分，再在其余5個模塊中任選1個模塊獲得1學分。主要做法是：優(yōu)先開設有利于面向全體學生的基礎性模塊——《音樂鑒賞》課，以保證培養(yǎng)學生音樂審美能力、豐富情感、提高文化素養(yǎng)、增進身心健康的重要途徑。高二則用第一學期開選修課，但根據我區(qū)實際情況，能夠同時開設其余5個模塊的高中各校，暫時還沒有，主要原因是受師資力量和設備條件等方面的局限。因此，各校只能根據實際情況，盡可能開設其它的選修模塊。
六個模塊開設一覽表
在訪談中發(fā)現有50%的學生喜歡《音樂與戲劇模塊》，認為在《音樂與戲劇》模塊中可以欣賞到很多優(yōu)秀的戲劇作品，并且具有很好的實踐性、創(chuàng)造性和表演性，同學們喜歡在參與實踐活動中體驗到一種藝術表演所帶來的快樂，不僅促進了小組合作的探究精神，而且也滿足了學生對模仿戲劇人物的表演欲望。
此外，有30%被訪者喜歡《演奏》模塊，特別是對豎笛學習的興趣較濃。認為豎笛不但價錢便宜，而且攜帶方便，指法簡單，容易掌握其演奏技能，特別是去年廣州市舉辦了首屆中小學生課堂器樂比賽中，我區(qū)有三間學校參加了此次的比賽活動并取得了可喜的成績，對其它學校的學生促動很大。覺得幾同學在一起經過簡單的聲部分工合作訓練，便能完成對一首歌曲的演奏，容易找到一種成就感是他們喜歡豎笛的理由。
教材版本與教學內容的比較
使用人音版教材的有5間學校，占36%;
使用花城版教材的有9間學校，占64%，在對學生的訪談中了解到，15%的學生喜歡人音版教材;有55%學校的結果喜歡花城版的教材;有30%的學生認為無所謂，沒有特別喜歡哪個版本，學校用什么版本，他們就用什么版本的教材。
花城版教材內容選用了一些貼近生活、貼近時代的內容，增加了一些趣味性與實用性�！盎顒优c創(chuàng)編”是花城版的一個亮點，主要是要求學生能自覺地、靈活地運用新學的知識分析作品，開展創(chuàng)造活動，在活動過程中鞏固知識的目的，從而真正完成從“音樂體驗”到“音樂研究”再到“音樂的再體驗”這樣一個完整、自然的過程。另外，花城版的教材為廣大師生的教與學提供了較為豐富的視聽欣賞資料，比較受老師們的歡迎。
人音版教材內容在原有《音樂欣賞》的基礎上作了系統調整，將所有內容歸類成幾大板塊，注重中外古典與傳統音樂文化�！巴卣古c探究”是人音版的亮點，它既是對前面兩塊內容的鞏固，又是在此基礎上引導學生實現理性的提升，更是直接影響教學效果的有力手段，它最有效地給老師的教、學生的學指明了方向。但它缺乏精彩配套的視覺圖像，因此在上課前，老師還需花大量的精力去尋找相應的圖像資料，制作成豐富多彩的課件用于輔助教學。
不論是哪個版本的教材，都各有其長處和不足。就音樂鑒賞和唱歌模塊來說，它的內容涵蓋范圍很廣，欣賞的層次較高，但可操作性不強，學生喜愛的曲目較少。音樂作品的取材有中外古典音樂、民族民間器樂、舞蹈、戲曲、歌劇、聲樂、交響曲等，但學生能實實在在聽懂、真正感興趣的音樂作品甚少。盡管我們不能忽視中西方音樂經典之作，但脫離現實的音樂教學，使學生觸摸不到音樂的脈搏，呼吸不到新鮮的空氣，這樣的教學效果也就大打折扣了。
音樂是聽覺的藝術，在音樂課堂上僅靠聽是遠遠不夠的。但適合學生歌唱的曲目卻又太少了。要么是歌曲的難度大，要么就是音域太寬，難免有“曲高和寡”之嫌，難以滿足學生“想唱就唱，要唱得響亮”的渴望心情。
課程教學與課程評價分析
深入推進課程改革，全面實施素質教育，是我國教育事業(yè)的一場深刻變革。高中音樂新課程的改革，是以“音樂審美為核心，培養(yǎng)興趣愛好;面向全體學生，注重個性發(fā)展;重視音樂實踐，增強創(chuàng)造意識;弘揚民族音樂，理解多元文化”為基本理念，作為指導高中音樂新課程實施的理論基礎。我區(qū)音樂教師基本上都能認真學習并在教學中得到貫徹和執(zhí)行。新課程對學生的全面發(fā)展給予新的闡述和定位，突出的特點是課程目標由單一走向多元、綜合與均衡。
通過調查發(fā)現老師們在教學內容、教學目標以及教學過程的設計上，都能夠注意以音樂審美為核心，以學生發(fā)展為中心，能從學生發(fā)展的視角考慮問題，強調學生的`“學”，這不僅有利于培養(yǎng)學生的音樂興趣，而且有益于學生在音樂方面的持續(xù)發(fā)展，增強音樂教學內容的親和力與人文性。注重體現情感態(tài)度與價值觀、過程與方法、知識與技能這三個維度的有機整合。特別是在學習方式和教學策略上進行認真的研究和探討，不斷調整教與學的方式與方法，積極引導學生掌握學習的主動權。從廣大學生的訪談調查中了解到，有90%的學生喜歡上音樂課，這跟當前社會上許多老師反映學生喜歡音樂，但不喜歡上音樂的現象形成了對比，令我們廣大教師的心靈深深感到一種莫大的欣慰。
音樂教學評價要體現“以人為本”的教育理念，體現對人的價值的重視，尊重個體差異，關注和促進學生健康和諧地發(fā)展，以音樂課程價值的基本目標的實現為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。與此同時，還有利于教師素質與教學水平的提高，并推動和促進學校音樂課程的建設與發(fā)展。
我區(qū)高中音樂教師在新課程的實施過程中，對音樂教學評價正向著發(fā)展性、多元智能的觀念轉變。評價內容主要體現在三個方面：一是音樂教學評價不只是對學生的音樂學習考查，同時也包括對教師音樂教學的評估和對學校音樂課程管理與建設的評價;二是在音樂實踐中，由于每個人對音樂的興趣愛好不同，在評價中能讓學生選擇音樂的評價內容，而學生采取不同的方式表達對音樂的體驗與理解也都是符合多元智能評價的觀念的;三是音樂課程的綜合理念提出音樂與不同藝術門類和不同學科之間的整合，因此在評價內容上堅持“以音樂為本”的同時，也都能包括其他內容的考查。
由于評價內容的多元化也要求評價方式方法也必須轉向多元化，即形成性評價與終結性評價相結合，定性與定量評價相結合，自評、互評及他評相結合等
此外，市教研室每年對我區(qū)進行的質量抽測，也是我區(qū)作為評價師生教學水平的一種形式。市教研室從04到06學年對我區(qū)進行三次的音樂模塊質量抽查測試的結果表明，全區(qū)的音樂教學質量正在逐年提高。
對策與建議
1、加強模塊選修課程的指導
這次的高中課程改革，還分別建立了學生自定學習計劃制度和學生選課指導制度，為學生充分發(fā)揮學習的自主性、主動性提供了良好的條件。但針對模塊教學上學生所反映出來的問題，我們將建議各校依據學生個性發(fā)展特點和對音樂的興趣、愛好、學習需求，克服各種困難，為學生創(chuàng)造教學條件，盡可能讓他們在音樂課中選擇到適合自己需要的內容。除了音樂鑒賞模塊以教學自然班為單位組織教學外，其他選修模塊可依據不同年級學生選課的情況，將選習同一模塊的學生組合為教學班進行教學。這樣的話，學生跨年級、跨班級選課便是必要和可能的了。這樣的教學組織形式和安排，一般學校操作起來也不會感到困難。
2、建議各校教師積極開發(fā)校本課程
既然國家統一開設的課程是由上級主管部門制定條文框定了的內容，學校教師的手腳被嚴重地束縛住了，只能做一個循規(guī)蹈矩的執(zhí)行者。這些課程一成不變，對于瞬息萬變的社會而言，它的價值乃至作用就可想而知了。如今，中央決定實行國家、地方、學校三級課程管理，標志著我國課程改革和課程管理已經進入到一個新的階段，體現多樣化和特色化的校本課程開發(fā)給創(chuàng)辦個性化學校帶來了機遇。
65中開發(fā)豎笛教學作為自己的校本課程，并參加了全國教育科學“十五規(guī)劃教育部重點課題《廣州市中小學器樂教學現狀分析與實驗研究》，取得了優(yōu)異的成績。老師沒有拘泥于傳統的教學內容，而是考慮到了學生的需求，讓學生有自己感興趣的器樂技能訓練，越學越有趣味，越學越有勁就是一個很成功的例子。校本課程開發(fā)也將推動教師專業(yè)的發(fā)展，強調教師就是課程的編制者，鼓勵教師直接參與教學課程改進工作。校本課程在適應社會變化方面更加靈活，更加貼近學生的學習的實際需要，這不僅為教師提供了無限表現和創(chuàng)造的空間，也對學生的學習生活產生了重要、深遠的影響。總之，校本課程的開發(fā)能使課程發(fā)揮出最大的育人功能，使每一個學生的潛能都能獲得和諧、均衡的發(fā)展。
3、提高有效的課堂教學研究
課改的成敗歸根到底要體現在教學質量上。深入推進課程改革，全面實施素質教育，是我國教育事業(yè)的一場深刻變革。音樂新課程在實施中收獲，校正中前行，喜悅與困惑交織著。作為走在前沿陣地的音樂教研員，不僅看到了許多教師在“課改”浪潮中的自信風采，而且也和老師們那樣體驗了其中艱難跋涉的探索過程。曾為一節(jié)節(jié)獨具匠心的教學設計而喝彩，也替一個個喧賓奪主、華而不實的教學形式而惋惜。
也就是在這一聲聲嘆息中讓我思考：音樂新課程的普遍展開，不僅促進了學生的全面發(fā)展和教師的專業(yè)成長，也促進了新型音樂教育觀、質量觀的形成。盡管素質教育的觀念已深入人心，但質量觀未必能引起老師們的同樣重視。隨著轟轟烈烈的課改形勢發(fā)展，有特色的音樂課教學實例層出不窮，但同時也引發(fā)出一系列有形式沒內容、矯枉過正的課堂教學現象，教學質量得不到很好的保證。
由此看來，要提高音樂課堂教學質量，就必須重視和研究音樂課堂的有效教學，一種現代教學的理念，以學生發(fā)展為中心，強調以素質教育理論為指導，關注教學的有效性，注重教與學的統一，提倡教學方式的多樣化和教學方法的靈活性。它的核心是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學?有效教學的“有效”，并不是看教師有沒有完成教學內容或教得精彩不精彩，而是看學生有沒有學到什么或學生學得好不好?我們要明確樹立以學生發(fā)展為中心的教學思想，確立學生的主體地位，指導學生學會自主學習。體現教為學服務，達到“教是為了不教”的境界。不能把“效益”理解為“花最少的時間教最多的內容”，教學效益不取決于教學內容多少，而取決于單位時間內學生的學習結果與學習過程的綜合評價。要關注教學目標和教學反思，不斷反省自己的教學行為和策略是否有效?還有沒有比這更有效的方法?
教師要學會學習、學會科研，重構教師角色，有效促進教師專業(yè)發(fā)展，為持續(xù)提高教育質量提供保障。新課程改革是一項整體的、復雜的、系統的基礎教育建設工程，尤其是受制于文化心理積淀不足、教師準備不足等方面因素，新課程改革不可能是一帆風順，但只要我們努力學習，用正確的理念指導課改實踐，就能避免少走彎路，但它需要我們廣大教師在課改實踐中，用責任心和智慧去反省與思考，才能做到與新課程同行，才能將課程改革的步伐邁得更大，走得更穩(wěn)。
音樂調查報告9
音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想像的空間。沒有想像的人生是蒼白的人生，沒有想像的民族是沒有希望的民族。音樂的聲音是富于創(chuàng)造性的，它具有不可指向性的特點，為我們帶來心靈的震撼，進而喚起無盡的遐想。但在我們實際的音樂課教學中，音樂則不再發(fā)揮著那樣神奇的魅力，這是因為：把音樂作為一門課程來進行系統地學習，它本身賦予人的自由想象空間就受到了傳統教學模式的一定限制。因此，用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維，以實踐性課堂結構引導學生對知識的渴望是我們音樂教育工作者面臨的一個嶄新課題。
一、音樂教育的現狀
隨著教育的改革與發(fā)展，特別是素質教育的不斷向前推進，近年來，音樂教育也取得了有目共睹的成績，各級教育機構制定了一系列指導性文件，開展豐富多彩的音樂活動，有效地推動了整個學校音樂教育事業(yè)的發(fā)展。但是，我們也應該清醒地認識到：目前我國基礎音樂課程體系所存在的諸多不適應時代發(fā)展的問題在音樂學科領域中同樣存在。其主要的、突出的現象有以下兩個方面：
�。ㄒ唬┢胬斫庖魳氛n程的價值與目標。
在一次某省的音樂賽課中，有一堂小學六年級的音樂鑒賞課因其教學設計合理、課堂氛圍活躍、德育目標明確等獲得了較好的評價。的確，從對一堂課的評價標準來講幾乎無可挑剔，而且“育人”思想貫穿始終??，但是有一個細節(jié)讓我生出無限感慨：在欣賞完家喻戶曉的《春節(jié)序曲》后，老師讓學生發(fā)表感想，同學們都以“鑼鼓喧天、載歌載舞、嬉戲玩�！钡认矐c的語言博取了老師的點頭認可和微笑贊許。然而一個胖胖的小男孩舉手說：“老師，我認為他們在打架”，老師的微笑僵住了，“他們就是在打架，上一次我家樓下的棒棒軍打鬧時就這樣，當時我還在家做作業(yè)呢！”小男孩的臉已經漲得通紅。最后老師仍然沒有領情，以這首曲子的真實背景否定了小男孩的創(chuàng)作性體驗。這種情況不僅發(fā)生在語文、數學等工具學科，在最具創(chuàng)造性特點、最需要想象力的音樂學科領域中也凸現出來了，由于傳統教育思想的影響，我們的音樂教學習慣以傳授知識、訓練技能為主要方式，這種你教我學、我講你練的灌輸式教學牢牢地禁錮著學生的思維，學生只能惟師是從、惟書是從，只能被動地接受一個“標準答案”，而不是創(chuàng)造地表達自己的獨立思考和見解。顯然，這種死記硬背、陳舊落后的教學方式不符合現代教育的精神，更是與素質教育背道而馳。
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在大力提倡素質教育的今天，各級教育教研機構對音樂教育工作者提出了新的要求：要加強學生的綜合技能訓練。于是老師便“講理論、訓練視譜”，甚至強化訓練所謂的“鋼琴彈奏方法、歌唱發(fā)聲技巧”等，在教學內容、要求及教育形式等方面與專業(yè)藝術院校幾乎相近，使學生接觸到的只是一些孤立的知識點而不是真正的、完整的音樂；同時，教學方法上，重教師的講授、輕學生的主動參與；重知識技能的訓練、輕對音樂的表現，重教學的結果、輕教學的愉悅過程等。如：一位老師在講解3/4拍子的含義時，不停地強調“以四分音符為一拍，每小節(jié)三拍，強弱規(guī)律是強、弱、弱”，而幾乎沒有引導學生感受3/4拍子的音響效果，顯然，學生懂得了知識的含義，卻無法有效地運用于演唱或演奏中，因為他們根本就沒有音樂的實踐體驗，因此理論顯得死板而導致音樂失去感染力。這種理論化傾向的教學模式，對音樂課程自身的價值與教學目標的實現設立了一定的障礙。
二、音樂課程教學本身具有它的特殊性
音樂既不是單純的歌唱、彈奏等方面的技能課程，也不是單一的理論學科，而是一門綜合性的藝術。以美育為基本屬性的音樂學科，在其教育、教學形式與過程中，與其他學科有著顯著的區(qū)別，那就是：淡化傳統中那種赤裸裸的知識傳遞過程，代之以師生雙方主動投入，互相吸引的情感交流活動。羅丹說：藝術就是感情，音樂美，即是一種特殊的情感表達方式，情與美的這種不解之緣，決定了音樂教育的根本方式是：以情感人、以美育人，只有優(yōu)美的曲調，才能產生動人、感人的藝術魅力。因此，音樂教學應在啟迪、激勵、喚醒、感染的基礎上進行知識、技能的傳授，因為音樂具有其自身的價值：
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在生活中，音樂是我們的朋友，我們輕松、愉快地享受著它帶給我們的所有感受，而一旦搬上講臺，音樂就成了學生必修的一項工具學科，甚至成了“輔德”的武器，其自身的藝術魅力卻被忽略了。應該說，音樂有德育的功能和作用，但音樂教育的長處在于給學生觀念上以情感的支持和美的體驗，因此，音樂教學應堅持以審美教育為前提、充分揭示音樂要素（節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、音色、和聲、力度、速度等）在音樂中的表現作用，以整體的方式來體驗音樂，使學生感受到音樂的魅力，產生情緒的反映和情感的體驗。
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首先，音樂的產生過程就是全部的創(chuàng)作過程，學生的表演或欣賞都必然伴隨著創(chuàng)造性的表現和產生豐富的聯想和想象；其次，音樂具有“不確定性”的特點，任何一首作品，有多少聽眾就會有多少種不同的感受，有多少表演者就會有多少種不同的藝術風格，這一特征對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力具有比其他學科較大的優(yōu)勢，使學生的想象力和創(chuàng)造性思維得到充分的發(fā)揮，所以我們提出音樂不謀求統一答案，音樂課盡量不接觸真理；其三，音樂的特殊功能可以極大地激發(fā)學生的表現欲望和創(chuàng)造熱情，在主動參與中展現他們的個性和創(chuàng)造才能，故音樂教育在培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力方面的作用不應該被忽略。
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音樂的表現方式多種多樣，引起人們關注的音樂要素也很多，比如學生在學習電子琴的過程中，首先關注的并不是電子琴的演奏技巧，而是這種高科技的樂器的演奏效果帶給他們的震撼，從而引起了對電子琴的學習興趣，也為學生提供了創(chuàng)造性表達個人情感的可能性，同時在這種表演過程中，也激發(fā)了學生當眾、自信的表現欲望，因此，在教學形式上常常以集體的方式進行，需要學生牢固樹立群體意識，大量個人、小組音樂活動的產生，成就都靠集體力量獲得。這種相互配合的群體活動，也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于學生集體主義精神的培養(yǎng)，有助于人的社會交往能力的展現。
三、感受與鑒賞是培養(yǎng)學生熱愛音樂的基礎
音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征。既然聽是一切音樂實踐活動賴以進行的基礎，那么聽覺感知便成了
學習音樂的先決條件。唱歌、演奏樂器、識譜等均離不開聽覺的主導作用，音準、節(jié)奏感、聲音表現等諸因素也都需要由聽覺來鑒定和調整。在音樂教學中，以欣賞作為前提，目的是要調動學生的主觀能動性，以感受來激發(fā)學生的想象力，進而對音樂作品作出自己的理解與評價�？赡苡腥藭f：不講解又怎樣使學生理解音樂呢？“請相信學生的能力�！庇幸晃恍睦韺W家說：“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的教育價值??因為偉大的音樂作品總會給人以深刻印象的�！碑斎�，這樣說并不等于就可以忽視講解和技能訓練的作用，因為在教學中，討論和講解終歸是重要的教學手段，它們與對音樂的整體鑒賞有了相輔相承的作用，問題的關鍵是如何擺正聆聽與討論講解的關系。比如學生通過欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》，產生對嗩吶這種樂器的興趣，并對與之相關的如嗩吶的特征、音色、樂曲的創(chuàng)作背景等方面的知識都有了想了解的渴望，把這些作為討論的問題，然后把答案與音樂的音響效果結合起來，這樣既有利于學生對知識的記憶，而且對他們以后深入接觸理論知識、或者在彈奏作品時的處理都會有很大的啟迪作用，所以，只有緊密地圍繞著感受與鑒賞來進行和展開音樂教學活動，才能跟上音樂藝術的規(guī)律，使音樂教學收到良好的成效。
總之，建立民主、平等、和諧的師生關系，創(chuàng)設合理的課堂結構，充分利用音樂自身的作用，引導學生通過對音樂的情感體驗親身參與音樂活動開發(fā)學生的音樂潛能，激發(fā)學生對音樂的興趣，進而對知識的渴望，來達到激發(fā)學生的學習積極性，學生也就有可能學得積極主動，而收到良好的教學效果。
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