- 相關(guān)推薦
談二胡演奏藏族弦子的技術(shù)及風格論文
一、簡介
美朗多吉是國家一級作曲家，西藏自治區(qū)音樂家協(xié)會主席，他所創(chuàng)作的一大批歌唱祖國、歌唱新西藏的優(yōu)秀作品，深受藏區(qū)及廣大內(nèi)地群眾喜愛。整臺演出聲情并茂、精彩紛呈。歌曲《慈祥的母親》《青藏情懷》，服飾歌舞《多彩哈達》，男聲四重唱《雅魯藏布，我的母親河》，二胡弦子《林中悅》等生動展現(xiàn)了社會主義新西藏各族人民的良好精神風貌和藏族同胞熱愛祖國、民族團結(jié)的心聲。
二、技術(shù)分析
(一)右手技術(shù)：在《弦子》中運用了小分弓、音頭、連弓、快弓
1、小分弓：一般用小臂動作演奏，演奏時手腕大臂不動。在《弦子》中運用小分弓時弓段一般在弓的三分之一的長度，小分弓如果用了手腕大臂動作，在換弓時會遲鈍，影響換弓的靈巧行。
2、音頭：先將手放松，將弓毛貼弦上，然后用手腕瞬間發(fā)力，再放松。在《弦子》進入散板時如果沒有結(jié)實的音頭，就是用再多的力也不會有之感。連弓：在《弦子》中連弓是把兩個或兩個以上的音用一弓拉完如：
3、快弓：快弓是需要慢練。在弦子中拉快弓是需要用小臂，并以中弓來完成，如用長弓即動作遲鈍又不靈活。
(二)左手技術(shù)：在弦子中運用了打音、裝飾音
1、打音：用來裝飾旋律的小音符及某些旋律型的特別記號。
2、裝飾音:在弦子中裝飾音的運用是極為重要的，是藏族音樂風格表現(xiàn)的重要途徑。
(三)兩手配合
二胡演奏是在樂感的心理指導下通過兩手配合的技術(shù)手段來表現(xiàn)音樂的。過硬的兩手配合技術(shù)為充分發(fā)揮樂感，表現(xiàn)音樂奠定了堅實的基礎(chǔ)。而樂感也能升華演奏技術(shù)的表現(xiàn)水平，使其達到更加完美的程度在弦子演奏中兩手配合極為重要，在左手按弦松弛的狀態(tài)下右手也隨著左手的松弛而放松。如：時左右手配合不好就不能完整把風格表現(xiàn)出來。
(四)音樂處理相關(guān)的其他因素
1、環(huán)境因素：音樂是比較發(fā)達的，但也非常講究環(huán)境，當你處在一個很好的環(huán)境下，你所表達的音樂之感也是很不同的，所以環(huán)境是一個至關(guān)重要的。
2、情感因素：一個人的情感有很多種，因此它所表達出來的感情也是各種各樣，因而當一個人的感情傾注于一首樂曲當中時，它所表達出來的也是不一樣的，當你悲傷時你的樂曲也會隨之你的感情而變化，當你快樂時也是如此。所以人們常說演奏一首樂曲時，你若處在不同的環(huán)境、不同的心情，從而表達出來的樂曲也是有千百種的。
3、美學因素：在美學上對于二胡工作者來說，具有很重要的借鑒價值。每一首二胡曲的演奏和藝術(shù)表現(xiàn)，都以意境為自己的美學追求，如果說我們處理和演奏一樂曲，只是簡單按照自己的理解，硬性地“以心求境”，屈就于外物，屈就于樂曲符號的標志，屈就于對曲式簡單分析理解，或勉強地“取境赴心”，使曲中物象契合于自己心思，主客顛倒，都是不行的。
三、風格分析
(一)素材來源：美朗多吉《弦子》
(二)創(chuàng)作手法“諧”或“康諧”，即這里所謂的“弦子”是藏區(qū)東部特有的民間歌舞藝術(shù)，其中四川巴塘，德榮，云南德欽，西藏芒康一帶流傳的最具有特色。本樂曲采用了傳統(tǒng)歌舞音樂慢、快兩個部分的結(jié)構(gòu)為依據(jù)并采用了傳統(tǒng)“諧”的音樂素材創(chuàng)作而成。
【談二胡演奏藏族弦子的技術(shù)及風格論文】相關(guān)文章：
大班音樂下冊打擊樂——藏族弦子教案12-19
談張小嫻及其作品風格05-21
談朱自清散文的語言風格06-05
淺談貝多芬的演奏技巧及啟示論文07-27
鋼琴演奏中的放松論文07-27
鋼琴的基本練習音階的演奏論文07-27
笛子名曲《喜相逢》演奏探論文07-27
打擊樂器的演奏手法與發(fā)音論文07-27
莫扎特鋼琴作品的風格論文07-27